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2008.03.31
クマにまみれて悩む少年と、仕事に入れ込み仕事に痛んだ父親の会話。
●ノマドと「仕事」について語らう。
●今朝は５時半に目が覚めてしまったので、リビングのコタツで朝番組を見てた。でもいつの間にかコタツで再び爆睡。すると息子ノマドが起きてきて、なぜか寝ているボクの背中に乗っかってきた。睡眠と覚醒の間をさまよいながら、ノマド何のつもりだよ…と思ってたら、そのままノマドの夢を見てしまった。
●ノマドとボクが将棋をしている。そしたらノマド「じゃーん！スゴいコマつくったよ！」その駒は飛車と角行をアロンアルファで合体させ、両方の機能を備えた上下左右ナナメ８方向に移動できる最強の駒だという。「ノマド、なんでこんなことするの。アロンアルファでつけたらもう取れないだろ！モノを大事にしなさい！」ボクがノマドを怒る。そんな夢。ノマドならそのくらいホントに思いついて、マジでやると思う。
●でも、8時15分に突然電話が鳴り響き、ボクの眠りは破られた。
●電話は税務署からだった。確定申告書類についての簡単な問合せだった。向こうの不備で確認したいことが出来てしまったらしいが、些細なことなので冷静に対応した。「ずいぶんと早い時間からのお仕事ですね」とボク。税務署の人「いえいえ、私たちは8時30分からですから。あ、でもまだ20分でしたね」
●ボク「お役所の人からの電話だったよ。ノマド、お役所の人、こんな朝早くから仕事してるんだな。大変だな」今日は3月31日、期末最後の日。役所仕事ではいろんなことがあるんだろう。しかしノマドは、切り替えしてこういう。「パパは、もっとアサはやくにオシゴトしてたよ。ノマドがおきるマエにカイシャにいって、ノマドがねたあとカイシャからかえってくる。だから、ノマドはパパにぜんぜんあえない。」
●……。確かにそうだったな。病気になって休職する前のボクは確かにそういう人間だった。コドモたちと顔を合わせるのはウィークデイではゼロ。寝顔しか見ていない。週末にも仕事があるか、ただひたすら寝てるだけか。やっぱコドモなりに父親の不在感を感じてたんだな。「…まあな。たしかにノマドの言う通りだったな。パパは仕事ばっかりで、そんで仕事やり過ぎて病気になっちゃったからな」
●ノマド、公文の宿題で苦しむ。「クマまみれ」。
●これは昨日のノマド。公文の宿題がイヤでイヤで半ベソ。ジュウタンに突っ伏してお気に入りのクマのぬいぐるみに顔を突っ込んでいる。言わば「クマまみれ」である。
●予備情報だが、このクマは、60年代のサイケデリックシーンから、現行JAMBAND シーンにまで大きな影響を及ぼしたバンド GRATEFUL DEAD のマスコット DEAD BEAR というもので、ボクが個人的に集めてたものだ。カラフルな色彩がサイケで大変な数の種類があるが、最初期のクマさんはもはや激レア、ボクはちょっとだけプレミアがつく第二世代くらいのクマさんを探してゲットしてた。今はノマドの枕元に並んでいる彼の宝物だ。
●でもノマド、最終的にはなんとか夕方に公文の宿題を終わらせ、その達成感で最高に機嫌がよくなってた。そして今朝のボク。「ノマド、昨日宿題やり切った時スゴく気持ちよかったろ。パパもさ、仕事スッゴく大変でさ、毎日毎日ズーッと仕事してるのは苦しかったよ。でも、その大変なお仕事を成し遂げると最高に気持ちイイんだよ。パパね、それが楽しくて仕事してたんだよね」そしたらノマド「ラクあればクあり、じゃなくて、クあればラクありだね」お、ことわざで返してきやがった。でもね、ぶっちゃけ、その仕事のやり過ぎでカラダ崩壊したんだけど…。
●もひとつ父から一言。「あとなノマド、パパの仕事は一人でやるんじゃないんだ。仲間と一緒にやるんだよ。たくさんの仲間と一緒に頑張るのが最高に楽しいんだよ。一人じゃ出来ない事でも、仲間と一緒なら出来るんだ。だからノマドも仲間を作れよ」朝っぱらから、親子トークしちゃった。
●最近マンガを読んでます。
●二ノ宮知子「のだめカンタービレ」20巻
●ロシア人のターニャ、オーボエの黒田くん、ヴァイオリンの清良、R☆Sの峰など、脇役キャラたちがそれぞれのセイシュンの炎をバーニンさせる。そんな彼らの姿に主人公のだめ、触発されてさらに進化の兆しあり。のだめと千秋の、サラリとした爽やかなキスシーンあり。このマンガじゃ珍しい。ちょっと照れちゃった。
●ひうらさとる「ホタルノヒカリ」10巻
●ドラマは終わっても、原作マンガは終わってない。モノの見事に恋愛玉砕した主人公ホタルは、「干物女」にリバウンドか？と思わせつつ実はネクストレベルに深化した模様。先輩男子・神宮寺要（A.K.A.「殿」）の恋愛問題にアドバイスする余裕。しかしそんなおせっかいが新たな火種になりそうな…。
●ハロルド作石「BECK」32巻
●グラストンベリーロックフェス、にそっくりなアヴァロンロックフェスでの BECK 一同最後のステージ。圧倒的なパフォーマンスを見せつける。ロックの魂がメルトダウンしてオーディエンスの心を焼き尽くす瞬間。完全勝利。そして日本、次の段階へステップアップするバンドの将来はどっちに？
●福島聡「機動旅団八福神」7巻
●アメリカ軍の遠隔操作戦闘サイボーグ・リカオンと、日本を支配下に置く中国人民軍のパワードスーツ福神隊が京都で激突。しかしそのまま金閣寺にて核自爆テロ発生。焦土と化した都。福神隊隊員たちの安否は如何に？
●山口貴由「シグルイ」10巻
●藤木源之助と伊良子清玄の一回目の死闘、延長戦。源之助の助太刀に入った猛獣・牛股権佐、顔面＆脳髄を切り裂かれても怨念だけで伊良子を襲う。飛び散る臓物、断ち切られた腕、足を貫く刀。泰平の世において「侍」の意味は、殺人技術のぶつけ合いだけなのか。狂ってる。死に狂ってる。
●西島大介「ディエンビエンフー」1・2巻
●ベトナム戦争。半世紀前の狂気と大量殺戮。西島流のカワイイ筆致で、パコパコ人間が死にます。肌の色に関係なく死は平等に降り注ぐ。北爆、ナパーム、枯れ葉剤、ベトコンゲリラ。ジャングルの奥から死がやって来る。その死の姫に魅入られた日系の米軍少年。この狂気をサヴァイヴできるのか。戦争にはどんな大義があろうとも、戦う当事者の現実に正気はまるで役に立たない。さらに厄介なコトに、大方の戦争には大義もない。
●林田球「ドロへドロ」11巻
●悪魔が支配する魔法社会のヒエラルキーの中で、抑圧されてきた魔法使いの出来損ない集団「十字目」。トカゲのアタマを持つ主人公カイマンの真の正体と「十字目」の関係が徐々に明らかになっていく。過剰な描き込みと悪趣味がヘドロのように沈殿し、魔法社会の歪みをドロで包む。さて、今度は誰が死ぬ？
●今朝は５時半に目が覚めてしまったので、リビングのコタツで朝番組を見てた。でもいつの間にかコタツで再び爆睡。すると息子ノマドが起きてきて、なぜか寝ているボクの背中に乗っかってきた。睡眠と覚醒の間をさまよいながら、ノマド何のつもりだよ…と思ってたら、そのままノマドの夢を見てしまった。
●ノマドとボクが将棋をしている。そしたらノマド「じゃーん！スゴいコマつくったよ！」その駒は飛車と角行をアロンアルファで合体させ、両方の機能を備えた上下左右ナナメ８方向に移動できる最強の駒だという。「ノマド、なんでこんなことするの。アロンアルファでつけたらもう取れないだろ！モノを大事にしなさい！」ボクがノマドを怒る。そんな夢。ノマドならそのくらいホントに思いついて、マジでやると思う。
●でも、8時15分に突然電話が鳴り響き、ボクの眠りは破られた。
●電話は税務署からだった。確定申告書類についての簡単な問合せだった。向こうの不備で確認したいことが出来てしまったらしいが、些細なことなので冷静に対応した。「ずいぶんと早い時間からのお仕事ですね」とボク。税務署の人「いえいえ、私たちは8時30分からですから。あ、でもまだ20分でしたね」
●ボク「お役所の人からの電話だったよ。ノマド、お役所の人、こんな朝早くから仕事してるんだな。大変だな」今日は3月31日、期末最後の日。役所仕事ではいろんなことがあるんだろう。しかしノマドは、切り替えしてこういう。「パパは、もっとアサはやくにオシゴトしてたよ。ノマドがおきるマエにカイシャにいって、ノマドがねたあとカイシャからかえってくる。だから、ノマドはパパにぜんぜんあえない。」
●……。確かにそうだったな。病気になって休職する前のボクは確かにそういう人間だった。コドモたちと顔を合わせるのはウィークデイではゼロ。寝顔しか見ていない。週末にも仕事があるか、ただひたすら寝てるだけか。やっぱコドモなりに父親の不在感を感じてたんだな。「…まあな。たしかにノマドの言う通りだったな。パパは仕事ばっかりで、そんで仕事やり過ぎて病気になっちゃったからな」
●ノマド、公文の宿題で苦しむ。「クマまみれ」。
●これは昨日のノマド。公文の宿題がイヤでイヤで半ベソ。ジュウタンに突っ伏してお気に入りのクマのぬいぐるみに顔を突っ込んでいる。言わば「クマまみれ」である。
●予備情報だが、このクマは、60年代のサイケデリックシーンから、現行JAMBAND シーンにまで大きな影響を及ぼしたバンド GRATEFUL DEAD のマスコット DEAD BEAR というもので、ボクが個人的に集めてたものだ。カラフルな色彩がサイケで大変な数の種類があるが、最初期のクマさんはもはや激レア、ボクはちょっとだけプレミアがつく第二世代くらいのクマさんを探してゲットしてた。今はノマドの枕元に並んでいる彼の宝物だ。
●でもノマド、最終的にはなんとか夕方に公文の宿題を終わらせ、その達成感で最高に機嫌がよくなってた。そして今朝のボク。「ノマド、昨日宿題やり切った時スゴく気持ちよかったろ。パパもさ、仕事スッゴく大変でさ、毎日毎日ズーッと仕事してるのは苦しかったよ。でも、その大変なお仕事を成し遂げると最高に気持ちイイんだよ。パパね、それが楽しくて仕事してたんだよね」そしたらノマド「ラクあればクあり、じゃなくて、クあればラクありだね」お、ことわざで返してきやがった。でもね、ぶっちゃけ、その仕事のやり過ぎでカラダ崩壊したんだけど…。
●もひとつ父から一言。「あとなノマド、パパの仕事は一人でやるんじゃないんだ。仲間と一緒にやるんだよ。たくさんの仲間と一緒に頑張るのが最高に楽しいんだよ。一人じゃ出来ない事でも、仲間と一緒なら出来るんだ。だからノマドも仲間を作れよ」朝っぱらから、親子トークしちゃった。
●最近マンガを読んでます。
 | のだめカンタービレ #20 (20) (講談社コミックスキス) (2008/03/13) 二ノ宮 知子 商品詳細を見る |
●二ノ宮知子「のだめカンタービレ」20巻
●ロシア人のターニャ、オーボエの黒田くん、ヴァイオリンの清良、R☆Sの峰など、脇役キャラたちがそれぞれのセイシュンの炎をバーニンさせる。そんな彼らの姿に主人公のだめ、触発されてさらに進化の兆しあり。のだめと千秋の、サラリとした爽やかなキスシーンあり。このマンガじゃ珍しい。ちょっと照れちゃった。
 | ホタルノヒカリ 10―IT’S ONLY LITTLE LIGHT IN MY LIFE (10) (講談社コミックスキス) (2007/10/12) ひうら さとる 商品詳細を見る |
●ひうらさとる「ホタルノヒカリ」10巻
●ドラマは終わっても、原作マンガは終わってない。モノの見事に恋愛玉砕した主人公ホタルは、「干物女」にリバウンドか？と思わせつつ実はネクストレベルに深化した模様。先輩男子・神宮寺要（A.K.A.「殿」）の恋愛問題にアドバイスする余裕。しかしそんなおせっかいが新たな火種になりそうな…。
 | BECK volume32 (32) (KCデラックス) (2008/02/15) ハロルド作石 商品詳細を見る |
●ハロルド作石「BECK」32巻
●グラストンベリーロックフェス、にそっくりなアヴァロンロックフェスでの BECK 一同最後のステージ。圧倒的なパフォーマンスを見せつける。ロックの魂がメルトダウンしてオーディエンスの心を焼き尽くす瞬間。完全勝利。そして日本、次の段階へステップアップするバンドの将来はどっちに？
 | 機動旅団八福神 7巻 (BEAM COMIX) (2008/02/25) 福島 聡 商品詳細を見る |
●福島聡「機動旅団八福神」7巻
●アメリカ軍の遠隔操作戦闘サイボーグ・リカオンと、日本を支配下に置く中国人民軍のパワードスーツ福神隊が京都で激突。しかしそのまま金閣寺にて核自爆テロ発生。焦土と化した都。福神隊隊員たちの安否は如何に？
 | シグルイ 10 (10) (チャンピオンREDコミックス) (2008/02/20) 南條 範夫 商品詳細を見る |
●山口貴由「シグルイ」10巻
●藤木源之助と伊良子清玄の一回目の死闘、延長戦。源之助の助太刀に入った猛獣・牛股権佐、顔面＆脳髄を切り裂かれても怨念だけで伊良子を襲う。飛び散る臓物、断ち切られた腕、足を貫く刀。泰平の世において「侍」の意味は、殺人技術のぶつけ合いだけなのか。狂ってる。死に狂ってる。
 | ディエンビエンフー 1 (1) (IKKI COMICS) (2007/08/30) 西島 大介 商品詳細を見る |
●西島大介「ディエンビエンフー」1・2巻
●ベトナム戦争。半世紀前の狂気と大量殺戮。西島流のカワイイ筆致で、パコパコ人間が死にます。肌の色に関係なく死は平等に降り注ぐ。北爆、ナパーム、枯れ葉剤、ベトコンゲリラ。ジャングルの奥から死がやって来る。その死の姫に魅入られた日系の米軍少年。この狂気をサヴァイヴできるのか。戦争にはどんな大義があろうとも、戦う当事者の現実に正気はまるで役に立たない。さらに厄介なコトに、大方の戦争には大義もない。
 | ドロヘドロ 11 (11) (BIC COMICS IKKI) (2008/02/29) 林田 球 商品詳細を見る |
●林田球「ドロへドロ」11巻
●悪魔が支配する魔法社会のヒエラルキーの中で、抑圧されてきた魔法使いの出来損ない集団「十字目」。トカゲのアタマを持つ主人公カイマンの真の正体と「十字目」の関係が徐々に明らかになっていく。過剰な描き込みと悪趣味がヘドロのように沈殿し、魔法社会の歪みをドロで包む。さて、今度は誰が死ぬ？
2008.03.30
「G」だけでないよ、「C」もあるでよ〜。CHICANO RAP の世界。
●やっぱりヒップホップだよね。その９。
●今日はチカーノラップに挑戦してみる。
●アメリカ社会の中でのヒスパニックカルチャー。
●中南米系住民つまりヒスパニック系と呼ばれる人たちの人口が、アメリカ全人口の13％を占めるに至り、アフリカ系住民つまり黒人さんを超えて第一位の民族的マイノリティグループになったと発表されたのは2003年のこと。2004年のヒスパニック人口は約4130万人、2010年には4700万人に達し、全人口の15％を超えると呼ばれている。
●ヒスパニックと一括りにしても、スペイン語を話すと言う意味で親和性はあるが、やはりお国の出で随分とカルチャーは違う。
●ニューヨーク州には、カリブ海諸国、プエルトリコからの移民が多く260万人もの人々が住んでいる。彼らは70年代に N.Y.サルサを盛り上げ、80〜90年代のディスコ／クラブカルチャーを支えた。ニューヨリカンという言葉も出来たくらいだ。00年代に入り、やはりカリブ海の音楽レゲエのエッセンスを盛り込んだ新型ヒップホップ、レゲトンが彼らの中から生まれた。
●アメリカ本土で大きくメキシコ湾に突き出したフロリダ州にもヒスパニック系住民が200万人以上住んでいる。彼らの多くはキューバ移民で、やはりサザンヒップホップの中にその影響を及ぼしている。
●メキシコと陸続きになっている州はやはりヒスパニック系が多い。ニューメキシコ州は40％以上、テキサス州は30％以上の人口を占めるに至っている。テキサスでは、60年代の頃からメキシコ音楽の影響を受けた TEXMEX というサウンドが盛んに作られ、ファンキーなレアグルーヴとして好事家に好まれている。
●そしてカリフォルニア州。アメリカ全土のヒスパニックの40％以上、1000万人以上の人々がここに暮らす。彼らは60年代から70年代にかけて独自のチカーノロックを展開（代表選手は SANTANA）。今も大きな存在感を持っている。
●このヒスパニックという大きな民族集団を、音楽的傾向から便宜上ザックリ言い分けるボク自己流のやり方を言っちゃいます。陸続きでメキシコから来た西側のグループを、「チカーノ（CHICANO）」、海を渡ってカリブ海やもっと遠い国から来た東側のグループを「ラティーノ（LATINO）」。東西のカルチャーの違いをこう呼び分けます。よろしくです。
●そんで、チカーノラップ。
●数年前から、TOWER RECORDS のような大型店では、ヒップホップコーナーの中で、チカーノラップは独立したコーナーとして扱われている。これが気になってしょうがない。
●ロサンゼルスの街ではブラックに限らず、チカーノ系もタフなゲットーライフ／ギャングスタライフを強いられている。仲間意識も強いし、クスリのディールで揉めれば互いに殺し合いになる。なんかの映画で見た一シーン。アジア系（日系？コリアン？）の若者２人がクルマでロスの街を流す。気持ちよ〜くストリートを走ってたら、イカツイ黒人さんのグループが思いっきりガンつけてきた。「バカヤロ、早くグラサンを外すんだ！目をみせろ、チカーノと間違われたら殺されるぞ！」ロスはケッタイな街です。
●だから、チカーノも立派なギャングスタラップを鳴らすのです。チカーノがヒップホップのマイクを握ったのは80年代。KID FROST（現 FROST。もうオヤジだから KID がとれた）が先駆だった。今日は、最近聴いてるチカーノラップを３枚紹介。
●A LIGHTER SHADE OF BROWN「BROWN & PROUD」1990年
●彼の JAMES BROWN はその昔、こうシャウトした。「SAY IT LOUD, I'M BLACK AND I'M PROUD !」。彼ら「明るい茶色の影」も自分たちの肌の色を誇る。表題曲「BROWN & PROUD」「LATIN ACTIVE」は気合い入っててカッコいいっす。カサカサした速めのビートは、立派なミドルスクール風ヒップホップ。ちょっぴりニュージャックスウィング？ キメ時にスパニッシュ入れるのもカッコいい。時にゆるくノドカにレイドバックするのはチカーノゆえの特性かな？「ON A SUNDAY AFTERNOON」でセクシーな女性ボーカルをフィーチャーしてほっこり平和気分。
● 94年にはメジャーからリリースしたシングル「HEY DJ !」が全米で大ヒット、でもその一発屋と思われがちなのが可哀想。グループが解体した後も、メンバーの DTTX は今だチカーノラップの世界で一人戦い続けている。
●MR. CAPONE-E「DEDICATED 2 THE OLDIES」2003年
●レーベルは THUMP RECORDS。鉄板のローライダー系御用達レーベルだね。ジャケもバッチリローライダーチャリンコだし。チカーノラップって、しっかり G-FUNK を踏襲して見事なファンク魂みせてくれるんだけど、一方で懐メロオールディーズもダイスキみたいなんだよね。このヘンの感覚フシギなんだけど。MR. CAPONE-E は現代チカーノ界の顔役だけど、ノンビリレイドバックしたローテンポの爽やかサウンド（ときにドゥーワップなコーラスまで入る）で、ゆったりラップしてる。一方で極上の G-FUNK もちゃんと搭載。「THE CHRONIC」的古典 G-FUNK はもはやチカーノラップから探した方がイイかもね。
●DELINQUENT HABITS「MERRY GO ROUND」2001年
●コレは超掘り出し物。最高！チカーノロックのむさ苦しさ、マリアッチの哀愁までもを、サンプルとしてヒップホップの中に昇華してしまった怪作。「RETURN OF THE TRES」がとにかく衝撃。スパニッシュラップも取り混ぜて飛び切りのユニークさを盛り込んでる。G-FUNK リスナーを十分満足させる音楽だろうけど、G-FUNK を超えてます。オリエンタル風味から、フィメールシンガー MICHELLE をフィーチャーした哀愁ラテンナンバーまで、非常な多芸ぶりを披露。
●元々はチカーノラップのビッグアクト CYPRESS HILL のメンバー SEN DOG に見出されたユニット。その CYPRESS HILL の影響か、最近はミクスチャーロックも取り入れてハードコア化し過ぎてるかも知れない。
●チカーノじゃないけどオマケにもう一枚。
●BOO YAA ! T.R.I.B.E.「NEW FUNKY NATION」1990年
●小錦関（A.K.A. KONISHIKI）の従兄弟が結成した６人組のサモア系ヒップホップユニット。G-FUNK前夜、90年の段階にしてこのファンク感はまさに時代の一歩前を先取りしてたと言う意味で衝撃。このファンク力は、彼らがヒップホップの手法に依存するのを避け、トラックを生演奏で構成するコトにコダワリった結果。機材まで70年代のモノを使ったらしい。彼らのパワフルなラップとスリリングなマイクリレーはブラックロックとも相性がよく、ゴリッとメタルな曲にも挑んでる。ヒップホップバンドとして、東の STETSASONIC、西の BOO YAA って言ったら言い過ぎ？ 現在も活動中で、体重はよりいっそう増加中とのこと。
●ホントに最後に一言だけ。
●「機動戦士ガンダムOO」、最終回、ホントにアレでいいのか？急ぎ過ぎてねえ？セカンドシーズンあるなら、重要人物もうちょっと生き残しといてくれよ。無駄死にさせ過ぎ！フラッグの隊長さんとか死ぬ必然性低〜い。アレハンドロさんの乱心ぶりは、あのゴールドのモビルアーマーの唐突ぶりと同じくらい理解できねえ。ムチャし過ぎ。とにかく、ふんぎりつかない決着だよ！そんで大オチが「地球連邦軍創設」とは恐れ入った。宇宙世紀にこのままツなげるのは無理が強いでしょ。だってファーストガンダムより、この時代のガンダムの方がハイパー強いぜ。
●今日はチカーノラップに挑戦してみる。
●アメリカ社会の中でのヒスパニックカルチャー。
●中南米系住民つまりヒスパニック系と呼ばれる人たちの人口が、アメリカ全人口の13％を占めるに至り、アフリカ系住民つまり黒人さんを超えて第一位の民族的マイノリティグループになったと発表されたのは2003年のこと。2004年のヒスパニック人口は約4130万人、2010年には4700万人に達し、全人口の15％を超えると呼ばれている。
●ヒスパニックと一括りにしても、スペイン語を話すと言う意味で親和性はあるが、やはりお国の出で随分とカルチャーは違う。
●ニューヨーク州には、カリブ海諸国、プエルトリコからの移民が多く260万人もの人々が住んでいる。彼らは70年代に N.Y.サルサを盛り上げ、80〜90年代のディスコ／クラブカルチャーを支えた。ニューヨリカンという言葉も出来たくらいだ。00年代に入り、やはりカリブ海の音楽レゲエのエッセンスを盛り込んだ新型ヒップホップ、レゲトンが彼らの中から生まれた。
●アメリカ本土で大きくメキシコ湾に突き出したフロリダ州にもヒスパニック系住民が200万人以上住んでいる。彼らの多くはキューバ移民で、やはりサザンヒップホップの中にその影響を及ぼしている。
●メキシコと陸続きになっている州はやはりヒスパニック系が多い。ニューメキシコ州は40％以上、テキサス州は30％以上の人口を占めるに至っている。テキサスでは、60年代の頃からメキシコ音楽の影響を受けた TEXMEX というサウンドが盛んに作られ、ファンキーなレアグルーヴとして好事家に好まれている。
●そしてカリフォルニア州。アメリカ全土のヒスパニックの40％以上、1000万人以上の人々がここに暮らす。彼らは60年代から70年代にかけて独自のチカーノロックを展開（代表選手は SANTANA）。今も大きな存在感を持っている。
●このヒスパニックという大きな民族集団を、音楽的傾向から便宜上ザックリ言い分けるボク自己流のやり方を言っちゃいます。陸続きでメキシコから来た西側のグループを、「チカーノ（CHICANO）」、海を渡ってカリブ海やもっと遠い国から来た東側のグループを「ラティーノ（LATINO）」。東西のカルチャーの違いをこう呼び分けます。よろしくです。
●そんで、チカーノラップ。
●数年前から、TOWER RECORDS のような大型店では、ヒップホップコーナーの中で、チカーノラップは独立したコーナーとして扱われている。これが気になってしょうがない。
●ロサンゼルスの街ではブラックに限らず、チカーノ系もタフなゲットーライフ／ギャングスタライフを強いられている。仲間意識も強いし、クスリのディールで揉めれば互いに殺し合いになる。なんかの映画で見た一シーン。アジア系（日系？コリアン？）の若者２人がクルマでロスの街を流す。気持ちよ〜くストリートを走ってたら、イカツイ黒人さんのグループが思いっきりガンつけてきた。「バカヤロ、早くグラサンを外すんだ！目をみせろ、チカーノと間違われたら殺されるぞ！」ロスはケッタイな街です。
●だから、チカーノも立派なギャングスタラップを鳴らすのです。チカーノがヒップホップのマイクを握ったのは80年代。KID FROST（現 FROST。もうオヤジだから KID がとれた）が先駆だった。今日は、最近聴いてるチカーノラップを３枚紹介。
●A LIGHTER SHADE OF BROWN「BROWN & PROUD」1990年
●彼の JAMES BROWN はその昔、こうシャウトした。「SAY IT LOUD, I'M BLACK AND I'M PROUD !」。彼ら「明るい茶色の影」も自分たちの肌の色を誇る。表題曲「BROWN & PROUD」「LATIN ACTIVE」は気合い入っててカッコいいっす。カサカサした速めのビートは、立派なミドルスクール風ヒップホップ。ちょっぴりニュージャックスウィング？ キメ時にスパニッシュ入れるのもカッコいい。時にゆるくノドカにレイドバックするのはチカーノゆえの特性かな？「ON A SUNDAY AFTERNOON」でセクシーな女性ボーカルをフィーチャーしてほっこり平和気分。
● 94年にはメジャーからリリースしたシングル「HEY DJ !」が全米で大ヒット、でもその一発屋と思われがちなのが可哀想。グループが解体した後も、メンバーの DTTX は今だチカーノラップの世界で一人戦い続けている。
●MR. CAPONE-E「DEDICATED 2 THE OLDIES」2003年
●レーベルは THUMP RECORDS。鉄板のローライダー系御用達レーベルだね。ジャケもバッチリローライダーチャリンコだし。チカーノラップって、しっかり G-FUNK を踏襲して見事なファンク魂みせてくれるんだけど、一方で懐メロオールディーズもダイスキみたいなんだよね。このヘンの感覚フシギなんだけど。MR. CAPONE-E は現代チカーノ界の顔役だけど、ノンビリレイドバックしたローテンポの爽やかサウンド（ときにドゥーワップなコーラスまで入る）で、ゆったりラップしてる。一方で極上の G-FUNK もちゃんと搭載。「THE CHRONIC」的古典 G-FUNK はもはやチカーノラップから探した方がイイかもね。
 | Merry Go Round (2002/01/01) Delinquent Habits 商品詳細を見る |
●DELINQUENT HABITS「MERRY GO ROUND」2001年
●コレは超掘り出し物。最高！チカーノロックのむさ苦しさ、マリアッチの哀愁までもを、サンプルとしてヒップホップの中に昇華してしまった怪作。「RETURN OF THE TRES」がとにかく衝撃。スパニッシュラップも取り混ぜて飛び切りのユニークさを盛り込んでる。G-FUNK リスナーを十分満足させる音楽だろうけど、G-FUNK を超えてます。オリエンタル風味から、フィメールシンガー MICHELLE をフィーチャーした哀愁ラテンナンバーまで、非常な多芸ぶりを披露。
●元々はチカーノラップのビッグアクト CYPRESS HILL のメンバー SEN DOG に見出されたユニット。その CYPRESS HILL の影響か、最近はミクスチャーロックも取り入れてハードコア化し過ぎてるかも知れない。
●チカーノじゃないけどオマケにもう一枚。
 | New Funky Nation (2000/04/25) Boo-Yaa T.R.I.B.E. 商品詳細を見る |
●BOO YAA ! T.R.I.B.E.「NEW FUNKY NATION」1990年
●小錦関（A.K.A. KONISHIKI）の従兄弟が結成した６人組のサモア系ヒップホップユニット。G-FUNK前夜、90年の段階にしてこのファンク感はまさに時代の一歩前を先取りしてたと言う意味で衝撃。このファンク力は、彼らがヒップホップの手法に依存するのを避け、トラックを生演奏で構成するコトにコダワリった結果。機材まで70年代のモノを使ったらしい。彼らのパワフルなラップとスリリングなマイクリレーはブラックロックとも相性がよく、ゴリッとメタルな曲にも挑んでる。ヒップホップバンドとして、東の STETSASONIC、西の BOO YAA って言ったら言い過ぎ？ 現在も活動中で、体重はよりいっそう増加中とのこと。
●ホントに最後に一言だけ。
●「機動戦士ガンダムOO」、最終回、ホントにアレでいいのか？急ぎ過ぎてねえ？セカンドシーズンあるなら、重要人物もうちょっと生き残しといてくれよ。無駄死にさせ過ぎ！フラッグの隊長さんとか死ぬ必然性低〜い。アレハンドロさんの乱心ぶりは、あのゴールドのモビルアーマーの唐突ぶりと同じくらい理解できねえ。ムチャし過ぎ。とにかく、ふんぎりつかない決着だよ！そんで大オチが「地球連邦軍創設」とは恐れ入った。宇宙世紀にこのままツなげるのは無理が強いでしょ。だってファーストガンダムより、この時代のガンダムの方がハイパー強いぜ。
2008.03.29
中国ってスゲエなあ。あの国をヤバいと思う前に勉強をしよう。
●息子ノマドは豊臣秀吉に夢中だ。
●「学研まんが人物日本史 豊臣秀吉」
●この本を最近ノマドたちに読み聞かせてやってる。貧乏百姓のセガレから、知恵と機転とラッキーで、天下人に成り上がったサクセスストーリーは、ノマドには最高にエキサイティング。とくに秀吉のあだ名が「さる」ってトコロが最高にオモシロいらしい。ヒヨコは秀吉の旗印のヒョウタンマークが、カワイくてしょうがないらしい。
●そんなノマドが、ボクに聞く。「ムカシのサムライは『ヒデ』をつけるのがすきだったの？」ノマドに言わせれば、豊臣秀吉、息子の秀頼、明智光秀、織田信長の父・信秀、信長の幼年期を世話した平出秀次、徳川２代将軍秀忠…、みんな「ヒデ」がついている。オマエよくそんなコトに気付いたな。
●「いや、それはたまたまで、もっとイロんな名前の武将がいるんだよ…」と一瞬言いかけてボクはハッと思った。考えてみると、ノマドヒヨコの幼稚園のクラスメイトで「秀」の字を使った名前を持つ子は男女通して一人もいない。名前には流行り廃りがある。ボクの世代には「ダイスケ」という名前がクラスに３人ぐらい必ずいたもんだ。ノマドヒヨコたち21世紀生まれの日本人から見ると「秀」の字を使う名前は、超古風な数百年前の流行と感じるのだね。新世紀のニュータイプめ、お前らの目には、日本史はボクと違う見え方をするのだろう。
●一方で、オトナのボクは中国史の勉強をしている。
●中国の歴史が気になる。つーか、中国が気になる。中国という文明が気になる。
●今や地球人の４〜５分の１が中国人。公称13億人とか言ってるけど、きっともっと多い。最近の日経の記事では、世界全体の輸入額の９％を中国が占める。アメリカを中心に不安定化する世界経済の影響が、急成長しつつも未成熟な中国の資本主義を揺るがせば全世界は大混乱に陥る。毒ギョーザ事件、チベット動乱、温室効果ガス排出量規制問題などなど、とにかくこの国の出方が今後の世界の命運を握るのは間違いない。北京オリンピックも環境行政も金融政策も人権問題も、全部ひっくるめてこの国が無難に発展してくれないと、地球は滅びる。
●そのわりに、この国のコトをボクは知らない。
●トナリの国なのに。中国人はいつもボクらのソバにいた。ラーメン屋やコンビニやファミレスのバイトさん。大学の留学生。今では銀座のバスツアーで団体さん達がチカラの限りお買い物してる。海外旅行に行ってもチャイニーズのお店はドコにでもあって、そこで安心してゴハンを食ってた。でも、あの人達の暮らしをボクはどれだけ知ってるだろうか？ 何も知らん。
●メソポタミア文明やローマ帝国がこの世に生き残ってるようなモン。
●高校の授業では、四大文明といって、エジプト、メソポタミア、インダス、黄河文明の四つが人類史の一番最初だと教えられた。冷静に考えると、あの黄河文明の時代から、一貫連続した文化的アイデンティティを6000年抱きしめて彼の国は成立している。面積にすれば、紀元後１〜２世紀頃のローマ帝国の最大版図と変らない。ソレをやはり2000年単位でキープし続けている。中国はスゴい。重ねて言うが、あの国は、メソポタミア文明やローマ帝国がこの世に生き残ってるようなモンなのだ。
●「図説中国文明史１〜先史・文明への胎動」
●このシリーズ本は19世紀の清の時代までを全十巻で網羅する図説本だが、興味を持ったのは、著者は中国の学者さんたちでそれを日本語に訳出したものだというコトだ。日本人ではなく、中国人が自分たちの言葉で自国の歴史を語る。日本人なら看過するであろうデティールにコダワったり、言葉の行間に自国への強い誇りを感じさせたりする。ダイレクトに中国人のアイデンティティに触れてる感じがするのだ。
●そうやって中国を知ろうと考えるのは結構なコトだが、800万年前、北京原人よりもさらに大昔の時代まで遡るっつーのは、いくら何でも遠回り過ぎだろ！とツッコミを自分に入れつつも、そんなバカげたムダを厭わない自分がスキ。
●一番最初の人類の祖先がアフリカに発生したコトは、世界的に自明の見解かとボクは思ってたが、この本では、広大な国土から近年発掘された化石を例に引き出して、人類発祥の地はアジア地域だという可能性があるとしっかり主張してる。ああ中国ってスゲエな、中国の大地こそ人類のゆりかごだと思いたいんだ。
●確かに中国の考古学は、日本史でいう縄文時代みたいな文化が、何種類も多極的同時並行的に進化進歩しているコトを突き止めており、スケールの大きさの違いを思い知らされる。例えば、チベット自治区の手前青海省で約4000年前のラーメンの化石？が発掘されたというエピソード。「中国4000年の味」ってコピーが昔あったよな…。この発見で、中国こそ世界の麺文化発祥の地というコトが分かり、中国の研究者は大喜び、イタリアの研究家はスパゲティの敗北を大変悔しがったという話を聞いたことがある。ちなみに神秘的存在「龍（ドラゴン）」というイメージは遅くとも6500年前には既に成立してたとの事。
●中国最古の王朝「夏」は、日本の教科書では伝説上の存在となっているが、中国では当然のように実在した国家と考えられている。確かに場所は厳密に特定されてないが、ソレをいうなら邪馬台国の場所だってわかってない。例え「夏」王朝が存在しなくても、同程度の水準を持つ都市国家はたくさん存在していたのは遺跡発掘でハッキリしている。これが紀元前2000年頃のハナシ。中国、フトコロがデカい。
●「図説中国文明史２〜殷周・文明の原点」
●紀元前1600年頃から紀元前770年のオハナシ。インドにお釈迦様も生まれてないし、ギリシャにソクラテスも生まれてない大昔。キリストなんて超若造だね。
●遺跡として特定されてる最古の王朝「殷」は、神権政治で国家を統治しており、そのド派手な生け贄の捧げっぷりは迫力満点。王様一人が死ねば、妃から家来まで200人単位で一緒に生き埋めにするダイナミックさが大味でイイ。
●神の名を借りた民衆支配は超サディスティックで、逃亡奴隷に対するキョーレツな刑罰が甲骨文字で記録されてるという。鼻を削ぎ落とす、首を切り落とすは序の口、青銅のノコギリで足首を切り落とすのも流行ってたらしい。足なし死体がたくさんお墓に埋まってるってさ。「殷」代最後の暴君は、炭で熱した銅柱の上を焼け死ぬまで這い回らせたという素晴らしいセンスの持ち主。イカすね。そんなハナシに何頁も割くこの本のセンスもイカすね。
●「殷」に取って代わった「周」王朝は、サドセンスに長け過ぎた先代に叛旗を翻して討伐。封建制度の主従関係と通商交流の発達で、中華アイデンティティを広げる。黄河流域から、長江流域や北京周辺の異民族を同化。
●青銅器文化も最高潮で、これでもかという勢いで名品を立派な図説で解説するこの本。とにかくね、漢字が難しいのよ。食器や礼器、武器では、生まれてこの方見た事のナイ、ハイパーゴテゴテしい漢字が一杯出て来る。多分著者が日本人なら、こんな細かいデティールに絶対踏み込まないだろう、バカバカしいほどの細かさが、中国人の感性なんだなと感じ入る。難し過ぎてPCで変換できなくてお見せできないのが悔しい。
●「図説中国文明史３〜春秋戦国・争覇する文明」
●「周」王朝が衰退、形骸化し、封建諸候の台頭を制御できなくなって生まれたのが、春秋戦国時代と呼ばれる群雄割拠の内戦状態だ。年にして紀元前770年〜221年、それぞれの有力諸候が独立国家を立ち上げ、覇を競い合う時代。中華アイデンティティを基盤にしながらも、中国の各地域はローカルカルチャーを伸び伸びと発達させ、その風土にふさわしい多様な文化／イデオロギーを生み出す。その多様性たるやホントにバラエティに富んでおり、ボクは妙な納得をしてしまった。「そうか、中国は、世界中から孤立してしまっても、この国だけで十分自活して暮らしていけるだけの、バラエティあふれる多様性を内側に持ってるんだ。しかもE.U.諸国と同じくらいの面積の中で」
●黄河流域から長江流域にかけてのコアエリアは、各諸候の富国強兵政策で、産業の生産性向上、軍事力の増強や戦闘技術の開発、新進思想の奨励、芸術表現の深化などなどが急速に進む。アンディ・ラウ主演映画「墨攻」でポピュラーな墨子、「THE ART OF WAR」と英語訳されてヒップホップ関係者にも読者の多い（みんな監獄で読むっぽい）戦術研究家・孫子、そして儒教の開祖・孔子が登場して、活躍しまくる。
●この本は、剣、矛、戈（か）、戟（げき）とコト細かく当時の武器の形状や造形をダラダラと解説してくれる。馬に引かせる戦車の車軸の先ッポのに取り付ける轡（くつわ）は、ドリルのように尖って近づく敵兵の足をえぐる。古典アニメ「マッハ・ゴーゴーゴー」にこのテのアイディアがあったね。ライバルの車に横当てしてマシンを破壊するドリル。
●このコアエリアの内戦状態は、周辺民族をさらに刺激して中華文化圏を拡大する。政治的統一性とは関係なく、文明としての親和性が、東西南北に拡大していく。コレが中華アイデンティティの逞しいトコロだ。そんでこの後、初めての中華統一中央集権国家が成立する。それは第四巻のお楽しみ。
●コレを機に、中国の省の名前と場所を覚える事にした。
●地図帳の中国のページを開き、暗記してみる。半分くらい覚えたが、半分はまだアタマに入ってない。内陸に奥まったエリアが微妙だな。日々コレ修行。
●「学研まんが人物日本史 豊臣秀吉」
●この本を最近ノマドたちに読み聞かせてやってる。貧乏百姓のセガレから、知恵と機転とラッキーで、天下人に成り上がったサクセスストーリーは、ノマドには最高にエキサイティング。とくに秀吉のあだ名が「さる」ってトコロが最高にオモシロいらしい。ヒヨコは秀吉の旗印のヒョウタンマークが、カワイくてしょうがないらしい。
●そんなノマドが、ボクに聞く。「ムカシのサムライは『ヒデ』をつけるのがすきだったの？」ノマドに言わせれば、豊臣秀吉、息子の秀頼、明智光秀、織田信長の父・信秀、信長の幼年期を世話した平出秀次、徳川２代将軍秀忠…、みんな「ヒデ」がついている。オマエよくそんなコトに気付いたな。
●「いや、それはたまたまで、もっとイロんな名前の武将がいるんだよ…」と一瞬言いかけてボクはハッと思った。考えてみると、ノマドヒヨコの幼稚園のクラスメイトで「秀」の字を使った名前を持つ子は男女通して一人もいない。名前には流行り廃りがある。ボクの世代には「ダイスケ」という名前がクラスに３人ぐらい必ずいたもんだ。ノマドヒヨコたち21世紀生まれの日本人から見ると「秀」の字を使う名前は、超古風な数百年前の流行と感じるのだね。新世紀のニュータイプめ、お前らの目には、日本史はボクと違う見え方をするのだろう。
●一方で、オトナのボクは中国史の勉強をしている。
●中国の歴史が気になる。つーか、中国が気になる。中国という文明が気になる。
●今や地球人の４〜５分の１が中国人。公称13億人とか言ってるけど、きっともっと多い。最近の日経の記事では、世界全体の輸入額の９％を中国が占める。アメリカを中心に不安定化する世界経済の影響が、急成長しつつも未成熟な中国の資本主義を揺るがせば全世界は大混乱に陥る。毒ギョーザ事件、チベット動乱、温室効果ガス排出量規制問題などなど、とにかくこの国の出方が今後の世界の命運を握るのは間違いない。北京オリンピックも環境行政も金融政策も人権問題も、全部ひっくるめてこの国が無難に発展してくれないと、地球は滅びる。
●そのわりに、この国のコトをボクは知らない。
●トナリの国なのに。中国人はいつもボクらのソバにいた。ラーメン屋やコンビニやファミレスのバイトさん。大学の留学生。今では銀座のバスツアーで団体さん達がチカラの限りお買い物してる。海外旅行に行ってもチャイニーズのお店はドコにでもあって、そこで安心してゴハンを食ってた。でも、あの人達の暮らしをボクはどれだけ知ってるだろうか？ 何も知らん。
●メソポタミア文明やローマ帝国がこの世に生き残ってるようなモン。
●高校の授業では、四大文明といって、エジプト、メソポタミア、インダス、黄河文明の四つが人類史の一番最初だと教えられた。冷静に考えると、あの黄河文明の時代から、一貫連続した文化的アイデンティティを6000年抱きしめて彼の国は成立している。面積にすれば、紀元後１〜２世紀頃のローマ帝国の最大版図と変らない。ソレをやはり2000年単位でキープし続けている。中国はスゴい。重ねて言うが、あの国は、メソポタミア文明やローマ帝国がこの世に生き残ってるようなモンなのだ。
 | 図説 中国文明史〈1〉先史―文明への胎動 (2006/11) 趙 春青秦 文生 商品詳細を見る |
●「図説中国文明史１〜先史・文明への胎動」
●このシリーズ本は19世紀の清の時代までを全十巻で網羅する図説本だが、興味を持ったのは、著者は中国の学者さんたちでそれを日本語に訳出したものだというコトだ。日本人ではなく、中国人が自分たちの言葉で自国の歴史を語る。日本人なら看過するであろうデティールにコダワったり、言葉の行間に自国への強い誇りを感じさせたりする。ダイレクトに中国人のアイデンティティに触れてる感じがするのだ。
●そうやって中国を知ろうと考えるのは結構なコトだが、800万年前、北京原人よりもさらに大昔の時代まで遡るっつーのは、いくら何でも遠回り過ぎだろ！とツッコミを自分に入れつつも、そんなバカげたムダを厭わない自分がスキ。
●一番最初の人類の祖先がアフリカに発生したコトは、世界的に自明の見解かとボクは思ってたが、この本では、広大な国土から近年発掘された化石を例に引き出して、人類発祥の地はアジア地域だという可能性があるとしっかり主張してる。ああ中国ってスゲエな、中国の大地こそ人類のゆりかごだと思いたいんだ。
●確かに中国の考古学は、日本史でいう縄文時代みたいな文化が、何種類も多極的同時並行的に進化進歩しているコトを突き止めており、スケールの大きさの違いを思い知らされる。例えば、チベット自治区の手前青海省で約4000年前のラーメンの化石？が発掘されたというエピソード。「中国4000年の味」ってコピーが昔あったよな…。この発見で、中国こそ世界の麺文化発祥の地というコトが分かり、中国の研究者は大喜び、イタリアの研究家はスパゲティの敗北を大変悔しがったという話を聞いたことがある。ちなみに神秘的存在「龍（ドラゴン）」というイメージは遅くとも6500年前には既に成立してたとの事。
●中国最古の王朝「夏」は、日本の教科書では伝説上の存在となっているが、中国では当然のように実在した国家と考えられている。確かに場所は厳密に特定されてないが、ソレをいうなら邪馬台国の場所だってわかってない。例え「夏」王朝が存在しなくても、同程度の水準を持つ都市国家はたくさん存在していたのは遺跡発掘でハッキリしている。これが紀元前2000年頃のハナシ。中国、フトコロがデカい。
 | 図説中国文明史 2 (2) (2007/02) 尹 盛平 商品詳細を見る |
●「図説中国文明史２〜殷周・文明の原点」
●紀元前1600年頃から紀元前770年のオハナシ。インドにお釈迦様も生まれてないし、ギリシャにソクラテスも生まれてない大昔。キリストなんて超若造だね。
●遺跡として特定されてる最古の王朝「殷」は、神権政治で国家を統治しており、そのド派手な生け贄の捧げっぷりは迫力満点。王様一人が死ねば、妃から家来まで200人単位で一緒に生き埋めにするダイナミックさが大味でイイ。
●神の名を借りた民衆支配は超サディスティックで、逃亡奴隷に対するキョーレツな刑罰が甲骨文字で記録されてるという。鼻を削ぎ落とす、首を切り落とすは序の口、青銅のノコギリで足首を切り落とすのも流行ってたらしい。足なし死体がたくさんお墓に埋まってるってさ。「殷」代最後の暴君は、炭で熱した銅柱の上を焼け死ぬまで這い回らせたという素晴らしいセンスの持ち主。イカすね。そんなハナシに何頁も割くこの本のセンスもイカすね。
●「殷」に取って代わった「周」王朝は、サドセンスに長け過ぎた先代に叛旗を翻して討伐。封建制度の主従関係と通商交流の発達で、中華アイデンティティを広げる。黄河流域から、長江流域や北京周辺の異民族を同化。
●青銅器文化も最高潮で、これでもかという勢いで名品を立派な図説で解説するこの本。とにかくね、漢字が難しいのよ。食器や礼器、武器では、生まれてこの方見た事のナイ、ハイパーゴテゴテしい漢字が一杯出て来る。多分著者が日本人なら、こんな細かいデティールに絶対踏み込まないだろう、バカバカしいほどの細かさが、中国人の感性なんだなと感じ入る。難し過ぎてPCで変換できなくてお見せできないのが悔しい。
 | 図説中国文明史 3 (3) (2007/04) 不明 商品詳細を見る |
●「図説中国文明史３〜春秋戦国・争覇する文明」
●「周」王朝が衰退、形骸化し、封建諸候の台頭を制御できなくなって生まれたのが、春秋戦国時代と呼ばれる群雄割拠の内戦状態だ。年にして紀元前770年〜221年、それぞれの有力諸候が独立国家を立ち上げ、覇を競い合う時代。中華アイデンティティを基盤にしながらも、中国の各地域はローカルカルチャーを伸び伸びと発達させ、その風土にふさわしい多様な文化／イデオロギーを生み出す。その多様性たるやホントにバラエティに富んでおり、ボクは妙な納得をしてしまった。「そうか、中国は、世界中から孤立してしまっても、この国だけで十分自活して暮らしていけるだけの、バラエティあふれる多様性を内側に持ってるんだ。しかもE.U.諸国と同じくらいの面積の中で」
●黄河流域から長江流域にかけてのコアエリアは、各諸候の富国強兵政策で、産業の生産性向上、軍事力の増強や戦闘技術の開発、新進思想の奨励、芸術表現の深化などなどが急速に進む。アンディ・ラウ主演映画「墨攻」でポピュラーな墨子、「THE ART OF WAR」と英語訳されてヒップホップ関係者にも読者の多い（みんな監獄で読むっぽい）戦術研究家・孫子、そして儒教の開祖・孔子が登場して、活躍しまくる。
●この本は、剣、矛、戈（か）、戟（げき）とコト細かく当時の武器の形状や造形をダラダラと解説してくれる。馬に引かせる戦車の車軸の先ッポのに取り付ける轡（くつわ）は、ドリルのように尖って近づく敵兵の足をえぐる。古典アニメ「マッハ・ゴーゴーゴー」にこのテのアイディアがあったね。ライバルの車に横当てしてマシンを破壊するドリル。
●このコアエリアの内戦状態は、周辺民族をさらに刺激して中華文化圏を拡大する。政治的統一性とは関係なく、文明としての親和性が、東西南北に拡大していく。コレが中華アイデンティティの逞しいトコロだ。そんでこの後、初めての中華統一中央集権国家が成立する。それは第四巻のお楽しみ。
●コレを機に、中国の省の名前と場所を覚える事にした。
●地図帳の中国のページを開き、暗記してみる。半分くらい覚えたが、半分はまだアタマに入ってない。内陸に奥まったエリアが微妙だな。日々コレ修行。
2008.03.27
桑田佳祐のラジオライブをエアチェックしてしまった。
●最初に言っちゃいますけど、またムダに長くなりました。
●先週日曜日のハナシなのに、書き終わるまでに一週間近くかかっちゃった。時間のない方は読まない方が無難です。
●MEET THE MUSIC 2008！ 全国民放FM53局＆KDDI PRESETS「桑田佳祐アコースティックライブ IN 石垣島」（3月23日）
●FM放送を携帯電話で聴くスタイルを普及するために企画された公開生放送で、桑田佳祐が約一時間プレイするのを、NHKを除くほぼ全ての民放FM局がライブでOAするってイベント。J-WAVE も TOKYO FM も INTER FM もどこもかしこも同じ番組を流す。コレって画期的だよね。やるね、KDDI。
●真剣にラジオ聴くなんて高校時代以来だろう。
●前回のラジオ録音はよく覚えている。トモダチがバカなバンド作って、そのデモを局に送ったらホントに番組出演することになってしまった時だ。伊集院光の深夜番組だったかな？バンドの名前は「おたく団」と言った。大学時代はラジオ番組の制作に絡んでたクセして、自分の番組すら聴いてなかった。自分のCD聴いてる方がずっとカッコいい音楽聴けるからね。
●しかし、目下CD購入を自らに禁じているボクは、クワタ氏の新譜「魅惑のAVマリアージュ」をゲットするのを必死で我慢しているため、その代わりにこのライブをエアチェック、つまり録音する事にした。「エアチェック」って言葉自体が死語だし、ラジオを録音するのも十数年ぶり、「おたく団」以来だ。決断したはいいが、果たして可能なのか。まずラジオを探さないと。
●家のオンボロラジカセ（マジでカセットとラジオ）をチェックしたら、ノマドヒヨコにへし折られたのか、アンテナが根本から消え失せてる。電波が入らない。むー。
●そこでリビングに持って来て、金属製のお掃除モップをラジカセにくっつけてみた。そしたらイイ感じに電波が入るじゃないか！モップの向きとノイズの関係をアレコレ研究、最終的にはモップに金属製メジャー（５メートル）を巻き付け、そのメジャーを窓の外まで引っ張り出し、マンションの金網柵までつなげることにした。コレで感度サイコー。我がマンション全体がアンテナになった。ああ、ヒマで平和な日曜日。
●カセットで録音なんて出来ないから（60分番組だから、120分テープが必要でしょ、そんなモン近所に売ってない）、そのラジカセのヘッドフォンアウトをDJミキサー経由でPCに繋ぎ込み、アプリケーション「GARAGE BAND」を使ってハードディスクにRECすることにした。ここらへんは21世紀だね。
●電波状況は TOKYO FM が一番いい。後から気付いたが、どうやら TOKYO FM が石垣島からの中継を受け、各局に配信してるみたいだったから、その意味でも一番音がよかったっぽい。
●クワタ氏のパフォーマンスは、言うまでもなく最高に気持ちよかった。
●バンドは、本人含めてアコギ二本、ピアノ or オルガン、パーカッション。「ベースとかドラムみたいなデカイ音を出すモンは、途中シージャックに襲われて持ってかれました」とクワタ氏。ちょっぴり生放送に緊張してるのか、オヤジギャク連発。MC「オレでいいのかな、全国53局でしょ、オレでいいのか何回も聴いてね…。なんか小田和正が忙しかったらしくてね、小田さん、ドリカム、オレだったらしいんですよ（会場笑）」
●セットリストは下記の通り。
・「明日晴れるかな」
・「神の島遥か国」
・「栞（しおり）のテーマ」
・「せつない胸に風が吹いてた」
・「逢いたくなった時に君はもういない」
・「夏をあきらめて」
・「チャコの海岸物語」
・「ダーリン」
・「風の詩を聴かせて」
・「真夏の果実」with 原由子
・「DEAR MY FRIENDS」
●去年〜今年のソロ曲中心になるのは当然と思ってたが、「栞（しおり）のテーマ」（1981年）が始まった時はドキッとした。こんなサザンのオールドスクールをプレイするのか！「夏をあきらめて」「チャコの海岸物語」（共に1982年）もかなりシビレた。途中、奥さんの原由子さんを招いて「真夏の果実」を２人で歌う場面も。
●どうしても曲名が思い出せない曲があった。
●うーん、聴いた覚えはハッキリあるのに何の曲かわからん〜！しょうがないので「２ちゃんねる」の実況板を見て確認。その曲が「せつない胸に風が吹いてた」。アルバム「世に万葉の花が咲くなり」に収録されてるマイナーな一曲。シングルもタイアップもない曲。渋い！クワタ渋いぜ！渋いセレクトに思わず唸る！でもコレがアコースティックアレンジで瑞々しく輝くのです。ボクの中でこのライブの一番の感動ポイント。オッサンになったからこのリリックがジワリと染みるのか。
「せつない胸に風が吹いてた 帰らぬ MY OLD DAYS
大人になるための裁きを受けて 羽ばたく友達が落とした夢の数を
独りきりで数えた夜
名も無い歌にやわな生命を 捧げた LONG TIME AGO
あこがれは無情な影だと言われ 去りゆく友達が残した旅の地図は
夏の空に溶けていった
虹のように消えたストーリー もう二度と戻れない時代を越えて
この胸に浮かぶストーリー 幻と知りながら熱い涙」
●ということで……、この勢いで、ボクが勝手に繰り広げてる「サザンオールスターズ再聴」シリーズの続きを綴ってみましょう。
●時代は1992年から1995年。音楽プロデューサー小林武史とコラボレーションを続けていたサザン＜第四期＞（←これもボクの勝手な言い方ですから）の後半戦を聴いていこうと思います。つまり、「せつない胸に風が吹いてた」を収録したアルバム「世に万葉の花が咲くなり」を中心とした時期です。
●「世に万葉の花が咲くなり」1992年
●前々作「SOUTHERN ALL STARS」前作「稲村ジェーン」が、映画制作と重なって非常にテンパッた状況下で作られたのに対し、この作品はバンド全員（＆小林武史）が本腰を入れて取り組んだ、久々の本格アルバムとなる。
●しかーし！ リアルタイムな個人的実感では、このアルバムはほぼ無視。92年当時のボクは大学に進学、ますますコアな音楽マニアに進化し、洋楽アーティストのライブやクラブミュージックの現場に出入りするようになる。小賢しい若造は、生意気にもサザンじゃ物足りなくなっていたのだ。
●一方でサザンは、デビュー時のような日本歌謡界のアウトサイダー的存在から、その立場を大きく変え、90年代に確立する「J−POP」世界の頂点に登り詰め、メガセールスを達成する大衆ロックバンドとなり果てた。生意気なボクは、サザンはセルアウトしたと見たわけだ。
●実際、小林武史の活躍の成果か、仕上がりはいわゆる「J-POP」的作り込みアレンジ完全武装で、カドが丸くなってるというか、下世話な部分が下世話になりすぎてるというか、なんかとにかく納得がいかんのですわ。
●ナニがそんなにシャクに障るのか？
●例えばシングル「シュラバ★ラ★バンバ SHULABA-LA-BAMBA」。コレはクワタ流ディスコファンクを「J-POP」的解釈でチューンナップした代物。ラップらしきモノにクワタ氏が挑戦するって試みとか、今聴くとユニークに聴こえるファンク感覚も、当時は冷静に評価できなかった。歌詞がヘンテコで「シュラバ★ラ★バンバ」を「修羅場穴場女子浮遊 〜 愛乃場裸場男子燃ゆ」と綴ってみたりとクワタ氏常套手段の「空耳で英語っぽい日本語遊び」が炸裂。しかし、この程度で「万葉の花」とは片腹痛いわ！とボクは笑ったのだった。
●もう一つ。90年代「J-POP」の常套手段、テレビドラマのタイアップでヒット曲が出る。「涙のキッス」だ。これがTBSのドラマ「ずっとあなたが好きだった」の主題歌に選ばれた。このドラマ、みなさん覚えてます？ 佐野史郎演じるマザコンサイコ男・冬彦さんが、姑・野際陽子と一緒になって、妻の賀来千香子を精神的に追い込んでいく内容。トレンディドラマ全盛時代にありながら、お茶の間に濃ゆ〜い狂気を流し込んだ奇作。そのマッドっぷりは、当時の薄っぺらい恋愛ドラマと比べて100倍スリリングで痛快、なのにその緊張感とは全く似つかわしくない甘ったる〜いラブソングとして、この「涙のキッス」が流れて来るわけ。発狂寸前の賀来千香子、来週にはいかなるピンチが！ってタイミングにメロメロ「涙のキッス」。合わねーんですよ！
●そんな敵のようなCDを、今一度冷静に聴く事にしてみた。
●正直、ラジオで聴いたアコースティックアレンジの「せつない胸に風が吹いてた」には、目からウロコ級の驚きと感動を感じた。目立ちすぎたヒット曲に流されて、このアルバムを過小評価しすぎたのではないか？ そう反省するに至った。そんな意識でもう一回聴き直してみると……、おお、ベタベタの「J-POP」の間に挟まって、かなり凝りコダワッたクセのある曲がたくさんあるコトが分かった！
●「せつない胸に風が吹いてた」は、「J-POP」的粉飾が施されているが、芯の構造は、適度に乾燥したフォークロックだ。湿っぽくなりがちなノスタルジーを、風通しを良くしてサラリと軽く歌い流した軽さに妙がある。だから、アコースティックライブで印象が激変したのだ。
●もっと直球のフォークロックアプローチもある。「ニッポンのヒール」。リズムトラックが「J-POP」だが、クワタ氏の狙いは BOB DYLAN 風のトーキングブルースだ。ワザと鼻に引っかけた早口のザラザラ声で、シュールかつ皮肉タップリのリリックを弾き出す。この路線はセカンドソロ「孤独の太陽」でさらに発展する。
●「ポカンポカンと雨が降る（レイニーナイト イン ブルー）」は、あざといまでの「J-POP」歌謡。昭和歌謡と「J-POP」のハイブリット。歌謡曲がクワタの遺伝子に色濃く組み込まれてるのは周知の事実だが、あざと過ぎる。やり過ぎ。これはタダの歌謡曲パロディごっこ。コレはダメ。
●しかし次に控える「HAIR」は、フォーキーな質感からさりげなく始まりながら、THE BEACH BOYS「PET SOUNDS」寸前まで到達するような、ドラマチックでサイケデリックな展開をする。ストリングス、そしてホーンが合流、そして差し込まれる美しいフルートのパートが鮮やか。驚異的なアレンジだわ。「天国の面積は人生を印刷するスペース…」リリックも味わいがある。
●「亀が泳ぐ街」は、クワタ氏が必ず一曲忍び込ませる個人的趣味丸出しの悪ふざけだ。思いっきり退廃キャバレージャズをブルースギターでドロドロにして、クワタの塩辛い声がシュールに響く。気分タップリだけど全然意味のナイ歌詞。「キャビアを食べたい 筋だけ残して そぞろ雨のバンジョー 屋根を噛む音 美味しい鳩サブレー…」
●16曲の作品を納めたこのアルバムには、さらに英語詞のアカペラドゥーワップ、クリスマスソング、ブルースロック、そして「シュラバ★ラ★バンバ〜」のようなディスコファンク、メロメロ「涙のキッス」、前述のフォークロックや歌謡曲パロディ、キャバレージャズも搭載してる。いわば「ナンでも売ってます」ドンキホーテ状態。こんだけの在庫を準備できる実力がスゴいが、サービス精神も旺盛すぎてちょっと大味になりすぎちゃった。ホントは細かい気配りもしっかりしてたのに、ボクは今までそれに気付かなかった。このアルバムを駄盤と無視してたボクはその軽卒を反省します。でも、ボクみたいにこのCDを見くびってる人は大勢いると思う。だってブックオフで105円で売ってたんだもん。
●この時期のサザン名義のアルバム未収録シングルをチェック。
●「エロティカ・セブン EROTICA SEVEN / ９月の風」1993年
●「シュラバ★ラ★バンバ〜」路線のアゲアゲチューンにして、90年代サザンの最大セールスシングル。70年代以来のサザンが持つ躍動感あるラテン風味ロック（「勝手にシンドバット」とか）を、90年代「J-POP」でマグネットコーティング（ファーストガンダム風に）に換装、耳当たりをよくした感じといえばいいのかな？ カップリング「９月の風」はギター大森隆志作曲の爽やかインスト。
●「素敵なバーディー (NO NO BIRDY) / 遥かなる瞬間（とき）」1993年
●60年代初頭のアメリカンポップス調で爽やかにコーラスする曲。THE BEACH BOYS 風？ あんまし印象に残らない曲だけどね。カップリング「遥かなる瞬間（とき）」はドラム松田弘作詞作曲ボーカル自演曲。クワタ氏と真逆なまっすぐに伸びる声。松田は KUWATA BAND にも参加しクワタ音楽の土台をずっと支え続けている男。文字通り縁の下の力持ち。
●「クリスマス・ラブ （涙のあとには白い雪が降る） / ゆけ!! 力道山」1993年
●アルバム「世に万葉の〜」収録の「CHRISMAS TIME FOREVER」に引き続いてのクリスマスソング。ソレ以前にサザンはクリスマスソングなんてやってなかったのよ。やっぱセルアウトしてたんだよ。内容は60年代 PHIL SPECTOR 風の WALL OF SOUND を援用したありがちキラキラアレンジ。
●しかし一方でカップリングは、あの昭和の鉄人力道山へ捧ぐオマージュ。キラキラクリスマスソングから、いきなり力道山へ飛躍するバンジージャンプ級の落差に、クワタ氏のアイロニカルな悪ふざけを感じる。表題曲はキッチリ商品にするけど、カップリングはオレの好きなように演らせてもらうぜ的なケジメ。中身はひねくれたファンクロック。缶コーヒー「WANDA」のCMでジャイアント馬場とCG合成共演をしているクワタ氏、昭和のDNAを色濃く細胞に刻み込まれた彼の中で、全盛期のプロレスが大きい意味を持ってるのは間違いない。
●さあて。桑田佳祐セカンドソロの登場だ。コレはトゲトゲ一杯の代物になった。
●「孤独の太陽」1994年
●クワタは何かに怒っていた。憤っていた。イラついていた。愉快で楽しいみんなの人気者・サザンオールスターズ、鉄板メガヒット量産バンド・サザンオールスターズ。そんな立場に居心地の悪さを感じてしまった。サザンのフロントマンは、このソロで牙を剥く野良犬の本性を解放したかったのだ。
●そこでクワタ氏は、ドンキホーテ的全方位型在庫過剰陳列アルバム「世に万葉の花が咲くなり」とは180°逆方向のベクトルで、セカンドソロに挑む。基本的にはギター１本勝負。骨格剥き出しのフォークのアプローチ。過剰アレンジのサービス精神満載のサザンから、声とギターを武器に世の中へ毒づく悪者シンガーに変身。
●ここで音楽参謀となるは、ギタリスト小倉博和。90年代以降のサザン／クワタの主だった作品に全て参加しているスタジオミュージシャン。今回ほとんどの楽曲がクワタ＆小倉のアレンジで出来ている。小倉のギターとクワタの声から全てが出発する作り方。小林武史も参加はしているが、存在感は薄い。
●クワタ氏の小倉博和への信頼は厚く、今回の石垣島のアコースティックライブにも彼がバックを務めてるようだった。間奏のギタープレイにクワタは「オグッちゃん！」と声をかけてる。
●クワタに BOB DYLAN が憑依。日本型フォークへの批判精神。
●BOB DYLAN がクワタ氏にとって重要なアイドルだということは間違いない。クワタ氏は彼のアプローチを日本語表現に援用して「DYLANものまね」でシャウトする。一曲目の「漫画ドリーム」から DYLAN 風の鼻に引っかけたダミ声で攻撃的なトーキングブルースをぶちかます。武器は小倉のギターとクワタのハーモニカだけ、風刺を利かせたシュールなリリックがささくれ立って聴く者の耳を引っ掻く。
●２曲目「しゃあない節」も、「LIKE A ROLLING STONE」でフォークロックにシフトした DYLAN を連想させるアレンジ。ミドルテンポで乾涸びたロマンチシズムを諦観を込めて歌う。オルガンも60年代風に響いてる。
●クワタ氏が憧れた BOB DYLAN のフォークロックは、日本でかつて支持された湿っぽい四畳半フォークとは似て非なるモノで、もっとトゲっぽくもっと凶暴なのだ。そして絶望的に乾いているのだ。フォークロックのアプローチをとりながら、さだまさし的な着地は絶対にしない、という意気込みが全ての曲に一貫してる。一番ポップな「飛べないモスキート」「真夜中のダンディー」ですら、枯れた苦さを口に残す。コレはクワタ氏が抱いていた日本型フォークへの批判精神の発露だと思う。
●長渕剛との BEEF 合戦。
●クワタ氏は以前「吉田拓郎の唄」（1985年）という楽曲で、名指しで日本で一番影響力を持つフォークシンガーを批判した。この年ライブ引退を表明した（のち撤回）彼の男に対して、自分が影響を受けていることを表明し、リスペクトの思いも込めつつ、志半ばでシーンから退場しようとする彼を批判した。それは吉田拓郎が唯一 BOB DYLAN 的感性で日本語フォークに挑戦していたとクワタ氏が考えていたからだと思う。
●今回のアルバムでは「すべての歌に懺悔しな!!」の歌詞が、ほぼ同期デビューのフォークシンガー長渕剛を批判しているのではないか、というカタチで騒動になった。この頃の長渕さんは、国生さゆりとの不倫騒動があったり、映画／ドラマ出演にも積極的だったからなあ。それを前提で聴くと、確かに痛烈なのだ。以下部分引用。
「歌が得意な猿なのに 高級外車がお出迎え
スーパースターになれたのは 世渡り上手と金まかせ
冗談美談でふんぞり返って ケジメも無しとする
言い寄る女と愚かな客とが それでも良しとする
大学出たって馬鹿だから 常識なんかは通じねえ
濡れた花弁にサオ立てて 口説きの文句はお手のモノ
道化も道化ウンザリするような 生き様シャウトすりゃ
小粋な仮面でどこかでパクった 小言を連呼する
子供の頃から貧乏で そのうえ気さくな努力家で
実はすべてが嘘なのに 芝居のセンスにゃたけている
天才奇才とおだてりゃエテ公は いつでも木に登る
儲かる話とクスリにゃ目が無い バカヤロ様がいる
チンチン電車は走るけど 青春時代は帰らない
テレビにゃ出ないと言ったのに ドラマの主役にゃ燃えている」
●コレ聴いて長渕はカンカン。雑誌「VIEWS」で反論、「オレは桑田を許さない」とマジ切れ。この雑誌インタビューはリアルタイムで買って読んだ。「コレはオレの事だとハッキリ認識した」と語り、かつてイベントで共演した時、盛り上がったサザンに請われてステージに上がったら頭からビールをかけられたというエピソードを吐露。まー、テンション上がったクワタ氏ならばそんくらい勢いでやる気もするけど、やられた方はそうはとらない。「アイツはオレを笑い者にしたかったんだ」と怒りを隠さない。
●一方クワタサイドは、これは自分も含めた一般的なミュージシャンを差す表現で個人攻撃ではないと表明、謝罪文も送付する。で、最後はどうなったかというと、95年に長渕剛が大麻取締法違反で逮捕され、これで一気に論争は沈静化。「クスリにゃ目が無いバカヤロ様がいる」。うわ〜、ウタの通りになっちゃった。シャレがキツいわ。
●しかし、自分の BOB DYLAN 的アプローチでフォーク表現を革新しようとしてたクワタが、当時日本語フォークの最前線にいた長渕を、仮想敵国に想定するのはわりと自然な流れだ。だけど「ホントにアンタを批判してんだよ〜」というほどヒールになりきれないのがクワタ氏の人の良さ。実際、90年代「J-POP」世界で肥大化したサザンと市場にセルアウトした自分を自嘲する意図も、実際かなり含ませてたのだと思う。一方、この顛末以降の長渕剛も、作風を変えて別次元にレベルアップ（マッチョ肉体改造も含め）しているので、この批判が今も有効というわけでもない。
●野良犬気取りで剥いた牙は、ヘンなトコロに刺さっちゃってケチがついたが、このアルバムの持つヒリヒリした触感は、「世に万葉〜」でセルアウトしたとサザンに失望してたボクに、ああクワタはまだリアルなんだと感じさせてくれたのだった。
●この時期のソロ名義のアルバム未収録シングルをチェック。
●「真夜中のダンディー／黒の舟歌」1993年
●アルバム「孤独の太陽」に一年ほど先駆けてリリースされてたシングルのカップリング。渋い。渋過ぎる。作家・野坂昭如が歌って有名になった怨念暗黒歌謡。それをブルースロックで黒っぽく歌い上げる。 「愉快な人気者サザン」から、どれほどクワタ氏が遠ざかってしまいたいと感じていたのかが、滲み出て来る仕上がり。ダークで陰鬱。
●「月／A LOVER'S CONCERTO」1994年
●「月」のカップリングは、J.B.バッハの有名曲を、ポップスにアレンジして SARAH VAUGHAN などがヒットさせた60年代の曲を、フォークロックのアブローチでカバーしたもの。クソ有名なのでこのメロディには誰もが反応できるはず。でもアレンジの印象がまるで違うので、一瞬なんの曲か分からない、ちょっと聴いて初めて、あ！あの曲をやってんだ！と驚く仕掛け。
●「祭りのあと／すべての歌に懺悔しな!!」1994年
●アルバム「孤独の太陽」リリース後に発売されたシングル曲。ここまで着て、やっとクワタ氏は完全に鬱憤を晴らすことができたのか、なんとなく音楽性がサザンに接近してきた。塩辛い歌詞に塩辛い声。でもバンドの音に優しい丸みが戻ってきた。これにて、悪者クワタという「祭り」は終わった。
●桑田佳祐 ＆ MR. CHILDREN「奇跡の地球」1995年
●1993年から、エイズ啓蒙イベント「ACT AGAINST AIDS（略称AAA）」がスタート。この企画に初回から参加しているクワタ氏が、第二回のライブで披露したミスチルとのコラボ楽曲をこの年シングルカット。小林武史が社長を務める音楽事務所「烏龍舎」に所属し、彼のプロデュースのもと1994年にブレイクを果たした新進バンド MR. CHILDREN と合体。ちょっぴりスカテイストのリズムに乗って、桜井和寿とクワタ氏が義憤を込めてシャウト合戦。小林のキーボードがこの両者の対決をキーボードで盛り上げる。このシングルが、サザン／桑田佳祐と小林武史との実質上最後の共同作業になる。
●小林武史とのコラボレーションを終え、サザンはセルフプロデュースで90年代後半を漕ぎ出していく。そんな1995年から2000年をボクはサザン＜第五期＞と呼びたいと思います。そしてこの時代においても、バンドは成熟する事なく、貪欲に新境地を切り開いていくのです。
●ふう、今回はとってもクタビレた。次回はちょっと時間置きますね。
●過去の関連記事はこちらに。
「サザン再聴、その５」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20080317.html
「サザン再聴、その４」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20071214.html
「サザン再聴、その３」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20071206.html
「サザン再聴、その２」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20070802.html
「サザン再聴、その１」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-entry-69.html
●先週日曜日のハナシなのに、書き終わるまでに一週間近くかかっちゃった。時間のない方は読まない方が無難です。
●MEET THE MUSIC 2008！ 全国民放FM53局＆KDDI PRESETS「桑田佳祐アコースティックライブ IN 石垣島」（3月23日）
●FM放送を携帯電話で聴くスタイルを普及するために企画された公開生放送で、桑田佳祐が約一時間プレイするのを、NHKを除くほぼ全ての民放FM局がライブでOAするってイベント。J-WAVE も TOKYO FM も INTER FM もどこもかしこも同じ番組を流す。コレって画期的だよね。やるね、KDDI。
●真剣にラジオ聴くなんて高校時代以来だろう。
●前回のラジオ録音はよく覚えている。トモダチがバカなバンド作って、そのデモを局に送ったらホントに番組出演することになってしまった時だ。伊集院光の深夜番組だったかな？バンドの名前は「おたく団」と言った。大学時代はラジオ番組の制作に絡んでたクセして、自分の番組すら聴いてなかった。自分のCD聴いてる方がずっとカッコいい音楽聴けるからね。
●しかし、目下CD購入を自らに禁じているボクは、クワタ氏の新譜「魅惑のAVマリアージュ」をゲットするのを必死で我慢しているため、その代わりにこのライブをエアチェック、つまり録音する事にした。「エアチェック」って言葉自体が死語だし、ラジオを録音するのも十数年ぶり、「おたく団」以来だ。決断したはいいが、果たして可能なのか。まずラジオを探さないと。
●家のオンボロラジカセ（マジでカセットとラジオ）をチェックしたら、ノマドヒヨコにへし折られたのか、アンテナが根本から消え失せてる。電波が入らない。むー。
●そこでリビングに持って来て、金属製のお掃除モップをラジカセにくっつけてみた。そしたらイイ感じに電波が入るじゃないか！モップの向きとノイズの関係をアレコレ研究、最終的にはモップに金属製メジャー（５メートル）を巻き付け、そのメジャーを窓の外まで引っ張り出し、マンションの金網柵までつなげることにした。コレで感度サイコー。我がマンション全体がアンテナになった。ああ、ヒマで平和な日曜日。
●カセットで録音なんて出来ないから（60分番組だから、120分テープが必要でしょ、そんなモン近所に売ってない）、そのラジカセのヘッドフォンアウトをDJミキサー経由でPCに繋ぎ込み、アプリケーション「GARAGE BAND」を使ってハードディスクにRECすることにした。ここらへんは21世紀だね。
●電波状況は TOKYO FM が一番いい。後から気付いたが、どうやら TOKYO FM が石垣島からの中継を受け、各局に配信してるみたいだったから、その意味でも一番音がよかったっぽい。
●クワタ氏のパフォーマンスは、言うまでもなく最高に気持ちよかった。
●バンドは、本人含めてアコギ二本、ピアノ or オルガン、パーカッション。「ベースとかドラムみたいなデカイ音を出すモンは、途中シージャックに襲われて持ってかれました」とクワタ氏。ちょっぴり生放送に緊張してるのか、オヤジギャク連発。MC「オレでいいのかな、全国53局でしょ、オレでいいのか何回も聴いてね…。なんか小田和正が忙しかったらしくてね、小田さん、ドリカム、オレだったらしいんですよ（会場笑）」
●セットリストは下記の通り。
・「明日晴れるかな」
・「神の島遥か国」
・「栞（しおり）のテーマ」
・「せつない胸に風が吹いてた」
・「逢いたくなった時に君はもういない」
・「夏をあきらめて」
・「チャコの海岸物語」
・「ダーリン」
・「風の詩を聴かせて」
・「真夏の果実」with 原由子
・「DEAR MY FRIENDS」
●去年〜今年のソロ曲中心になるのは当然と思ってたが、「栞（しおり）のテーマ」（1981年）が始まった時はドキッとした。こんなサザンのオールドスクールをプレイするのか！「夏をあきらめて」「チャコの海岸物語」（共に1982年）もかなりシビレた。途中、奥さんの原由子さんを招いて「真夏の果実」を２人で歌う場面も。
●どうしても曲名が思い出せない曲があった。
●うーん、聴いた覚えはハッキリあるのに何の曲かわからん〜！しょうがないので「２ちゃんねる」の実況板を見て確認。その曲が「せつない胸に風が吹いてた」。アルバム「世に万葉の花が咲くなり」に収録されてるマイナーな一曲。シングルもタイアップもない曲。渋い！クワタ渋いぜ！渋いセレクトに思わず唸る！でもコレがアコースティックアレンジで瑞々しく輝くのです。ボクの中でこのライブの一番の感動ポイント。オッサンになったからこのリリックがジワリと染みるのか。
「せつない胸に風が吹いてた 帰らぬ MY OLD DAYS
大人になるための裁きを受けて 羽ばたく友達が落とした夢の数を
独りきりで数えた夜
名も無い歌にやわな生命を 捧げた LONG TIME AGO
あこがれは無情な影だと言われ 去りゆく友達が残した旅の地図は
夏の空に溶けていった
虹のように消えたストーリー もう二度と戻れない時代を越えて
この胸に浮かぶストーリー 幻と知りながら熱い涙」
●ということで……、この勢いで、ボクが勝手に繰り広げてる「サザンオールスターズ再聴」シリーズの続きを綴ってみましょう。
●時代は1992年から1995年。音楽プロデューサー小林武史とコラボレーションを続けていたサザン＜第四期＞（←これもボクの勝手な言い方ですから）の後半戦を聴いていこうと思います。つまり、「せつない胸に風が吹いてた」を収録したアルバム「世に万葉の花が咲くなり」を中心とした時期です。
 | 世に万葉の花が咲くなり (1998/05/21) サザンオールスターズ 商品詳細を見る |
●「世に万葉の花が咲くなり」1992年
●前々作「SOUTHERN ALL STARS」前作「稲村ジェーン」が、映画制作と重なって非常にテンパッた状況下で作られたのに対し、この作品はバンド全員（＆小林武史）が本腰を入れて取り組んだ、久々の本格アルバムとなる。
●しかーし！ リアルタイムな個人的実感では、このアルバムはほぼ無視。92年当時のボクは大学に進学、ますますコアな音楽マニアに進化し、洋楽アーティストのライブやクラブミュージックの現場に出入りするようになる。小賢しい若造は、生意気にもサザンじゃ物足りなくなっていたのだ。
●一方でサザンは、デビュー時のような日本歌謡界のアウトサイダー的存在から、その立場を大きく変え、90年代に確立する「J−POP」世界の頂点に登り詰め、メガセールスを達成する大衆ロックバンドとなり果てた。生意気なボクは、サザンはセルアウトしたと見たわけだ。
●実際、小林武史の活躍の成果か、仕上がりはいわゆる「J-POP」的作り込みアレンジ完全武装で、カドが丸くなってるというか、下世話な部分が下世話になりすぎてるというか、なんかとにかく納得がいかんのですわ。
●ナニがそんなにシャクに障るのか？
●例えばシングル「シュラバ★ラ★バンバ SHULABA-LA-BAMBA」。コレはクワタ流ディスコファンクを「J-POP」的解釈でチューンナップした代物。ラップらしきモノにクワタ氏が挑戦するって試みとか、今聴くとユニークに聴こえるファンク感覚も、当時は冷静に評価できなかった。歌詞がヘンテコで「シュラバ★ラ★バンバ」を「修羅場穴場女子浮遊 〜 愛乃場裸場男子燃ゆ」と綴ってみたりとクワタ氏常套手段の「空耳で英語っぽい日本語遊び」が炸裂。しかし、この程度で「万葉の花」とは片腹痛いわ！とボクは笑ったのだった。
●もう一つ。90年代「J-POP」の常套手段、テレビドラマのタイアップでヒット曲が出る。「涙のキッス」だ。これがTBSのドラマ「ずっとあなたが好きだった」の主題歌に選ばれた。このドラマ、みなさん覚えてます？ 佐野史郎演じるマザコンサイコ男・冬彦さんが、姑・野際陽子と一緒になって、妻の賀来千香子を精神的に追い込んでいく内容。トレンディドラマ全盛時代にありながら、お茶の間に濃ゆ〜い狂気を流し込んだ奇作。そのマッドっぷりは、当時の薄っぺらい恋愛ドラマと比べて100倍スリリングで痛快、なのにその緊張感とは全く似つかわしくない甘ったる〜いラブソングとして、この「涙のキッス」が流れて来るわけ。発狂寸前の賀来千香子、来週にはいかなるピンチが！ってタイミングにメロメロ「涙のキッス」。合わねーんですよ！
●そんな敵のようなCDを、今一度冷静に聴く事にしてみた。
●正直、ラジオで聴いたアコースティックアレンジの「せつない胸に風が吹いてた」には、目からウロコ級の驚きと感動を感じた。目立ちすぎたヒット曲に流されて、このアルバムを過小評価しすぎたのではないか？ そう反省するに至った。そんな意識でもう一回聴き直してみると……、おお、ベタベタの「J-POP」の間に挟まって、かなり凝りコダワッたクセのある曲がたくさんあるコトが分かった！
●「せつない胸に風が吹いてた」は、「J-POP」的粉飾が施されているが、芯の構造は、適度に乾燥したフォークロックだ。湿っぽくなりがちなノスタルジーを、風通しを良くしてサラリと軽く歌い流した軽さに妙がある。だから、アコースティックライブで印象が激変したのだ。
●もっと直球のフォークロックアプローチもある。「ニッポンのヒール」。リズムトラックが「J-POP」だが、クワタ氏の狙いは BOB DYLAN 風のトーキングブルースだ。ワザと鼻に引っかけた早口のザラザラ声で、シュールかつ皮肉タップリのリリックを弾き出す。この路線はセカンドソロ「孤独の太陽」でさらに発展する。
●「ポカンポカンと雨が降る（レイニーナイト イン ブルー）」は、あざといまでの「J-POP」歌謡。昭和歌謡と「J-POP」のハイブリット。歌謡曲がクワタの遺伝子に色濃く組み込まれてるのは周知の事実だが、あざと過ぎる。やり過ぎ。これはタダの歌謡曲パロディごっこ。コレはダメ。
●しかし次に控える「HAIR」は、フォーキーな質感からさりげなく始まりながら、THE BEACH BOYS「PET SOUNDS」寸前まで到達するような、ドラマチックでサイケデリックな展開をする。ストリングス、そしてホーンが合流、そして差し込まれる美しいフルートのパートが鮮やか。驚異的なアレンジだわ。「天国の面積は人生を印刷するスペース…」リリックも味わいがある。
●「亀が泳ぐ街」は、クワタ氏が必ず一曲忍び込ませる個人的趣味丸出しの悪ふざけだ。思いっきり退廃キャバレージャズをブルースギターでドロドロにして、クワタの塩辛い声がシュールに響く。気分タップリだけど全然意味のナイ歌詞。「キャビアを食べたい 筋だけ残して そぞろ雨のバンジョー 屋根を噛む音 美味しい鳩サブレー…」
●16曲の作品を納めたこのアルバムには、さらに英語詞のアカペラドゥーワップ、クリスマスソング、ブルースロック、そして「シュラバ★ラ★バンバ〜」のようなディスコファンク、メロメロ「涙のキッス」、前述のフォークロックや歌謡曲パロディ、キャバレージャズも搭載してる。いわば「ナンでも売ってます」ドンキホーテ状態。こんだけの在庫を準備できる実力がスゴいが、サービス精神も旺盛すぎてちょっと大味になりすぎちゃった。ホントは細かい気配りもしっかりしてたのに、ボクは今までそれに気付かなかった。このアルバムを駄盤と無視してたボクはその軽卒を反省します。でも、ボクみたいにこのCDを見くびってる人は大勢いると思う。だってブックオフで105円で売ってたんだもん。
●この時期のサザン名義のアルバム未収録シングルをチェック。
 | エロティカ・セブン (2005/06/25) サザンオールスターズ 商品詳細を見る |
●「エロティカ・セブン EROTICA SEVEN / ９月の風」1993年
●「シュラバ★ラ★バンバ〜」路線のアゲアゲチューンにして、90年代サザンの最大セールスシングル。70年代以来のサザンが持つ躍動感あるラテン風味ロック（「勝手にシンドバット」とか）を、90年代「J-POP」でマグネットコーティング（ファーストガンダム風に）に換装、耳当たりをよくした感じといえばいいのかな？ カップリング「９月の風」はギター大森隆志作曲の爽やかインスト。
 | 素敵なバーディー (2005/06/25) サザンオールスターズ 商品詳細を見る |
●「素敵なバーディー (NO NO BIRDY) / 遥かなる瞬間（とき）」1993年
●60年代初頭のアメリカンポップス調で爽やかにコーラスする曲。THE BEACH BOYS 風？ あんまし印象に残らない曲だけどね。カップリング「遥かなる瞬間（とき）」はドラム松田弘作詞作曲ボーカル自演曲。クワタ氏と真逆なまっすぐに伸びる声。松田は KUWATA BAND にも参加しクワタ音楽の土台をずっと支え続けている男。文字通り縁の下の力持ち。
 | クリスマス・ラブ (2005/06/25) サザンオールスターズ 商品詳細を見る |
●「クリスマス・ラブ （涙のあとには白い雪が降る） / ゆけ!! 力道山」1993年
●アルバム「世に万葉の〜」収録の「CHRISMAS TIME FOREVER」に引き続いてのクリスマスソング。ソレ以前にサザンはクリスマスソングなんてやってなかったのよ。やっぱセルアウトしてたんだよ。内容は60年代 PHIL SPECTOR 風の WALL OF SOUND を援用したありがちキラキラアレンジ。
●しかし一方でカップリングは、あの昭和の鉄人力道山へ捧ぐオマージュ。キラキラクリスマスソングから、いきなり力道山へ飛躍するバンジージャンプ級の落差に、クワタ氏のアイロニカルな悪ふざけを感じる。表題曲はキッチリ商品にするけど、カップリングはオレの好きなように演らせてもらうぜ的なケジメ。中身はひねくれたファンクロック。缶コーヒー「WANDA」のCMでジャイアント馬場とCG合成共演をしているクワタ氏、昭和のDNAを色濃く細胞に刻み込まれた彼の中で、全盛期のプロレスが大きい意味を持ってるのは間違いない。
●さあて。桑田佳祐セカンドソロの登場だ。コレはトゲトゲ一杯の代物になった。
 | 孤独の太陽 (2001/06/25) 桑田佳祐 商品詳細を見る |
●「孤独の太陽」1994年
●クワタは何かに怒っていた。憤っていた。イラついていた。愉快で楽しいみんなの人気者・サザンオールスターズ、鉄板メガヒット量産バンド・サザンオールスターズ。そんな立場に居心地の悪さを感じてしまった。サザンのフロントマンは、このソロで牙を剥く野良犬の本性を解放したかったのだ。
●そこでクワタ氏は、ドンキホーテ的全方位型在庫過剰陳列アルバム「世に万葉の花が咲くなり」とは180°逆方向のベクトルで、セカンドソロに挑む。基本的にはギター１本勝負。骨格剥き出しのフォークのアプローチ。過剰アレンジのサービス精神満載のサザンから、声とギターを武器に世の中へ毒づく悪者シンガーに変身。
●ここで音楽参謀となるは、ギタリスト小倉博和。90年代以降のサザン／クワタの主だった作品に全て参加しているスタジオミュージシャン。今回ほとんどの楽曲がクワタ＆小倉のアレンジで出来ている。小倉のギターとクワタの声から全てが出発する作り方。小林武史も参加はしているが、存在感は薄い。
●クワタ氏の小倉博和への信頼は厚く、今回の石垣島のアコースティックライブにも彼がバックを務めてるようだった。間奏のギタープレイにクワタは「オグッちゃん！」と声をかけてる。
●クワタに BOB DYLAN が憑依。日本型フォークへの批判精神。
●BOB DYLAN がクワタ氏にとって重要なアイドルだということは間違いない。クワタ氏は彼のアプローチを日本語表現に援用して「DYLANものまね」でシャウトする。一曲目の「漫画ドリーム」から DYLAN 風の鼻に引っかけたダミ声で攻撃的なトーキングブルースをぶちかます。武器は小倉のギターとクワタのハーモニカだけ、風刺を利かせたシュールなリリックがささくれ立って聴く者の耳を引っ掻く。
●２曲目「しゃあない節」も、「LIKE A ROLLING STONE」でフォークロックにシフトした DYLAN を連想させるアレンジ。ミドルテンポで乾涸びたロマンチシズムを諦観を込めて歌う。オルガンも60年代風に響いてる。
●クワタ氏が憧れた BOB DYLAN のフォークロックは、日本でかつて支持された湿っぽい四畳半フォークとは似て非なるモノで、もっとトゲっぽくもっと凶暴なのだ。そして絶望的に乾いているのだ。フォークロックのアプローチをとりながら、さだまさし的な着地は絶対にしない、という意気込みが全ての曲に一貫してる。一番ポップな「飛べないモスキート」「真夜中のダンディー」ですら、枯れた苦さを口に残す。コレはクワタ氏が抱いていた日本型フォークへの批判精神の発露だと思う。
●長渕剛との BEEF 合戦。
●クワタ氏は以前「吉田拓郎の唄」（1985年）という楽曲で、名指しで日本で一番影響力を持つフォークシンガーを批判した。この年ライブ引退を表明した（のち撤回）彼の男に対して、自分が影響を受けていることを表明し、リスペクトの思いも込めつつ、志半ばでシーンから退場しようとする彼を批判した。それは吉田拓郎が唯一 BOB DYLAN 的感性で日本語フォークに挑戦していたとクワタ氏が考えていたからだと思う。
●今回のアルバムでは「すべての歌に懺悔しな!!」の歌詞が、ほぼ同期デビューのフォークシンガー長渕剛を批判しているのではないか、というカタチで騒動になった。この頃の長渕さんは、国生さゆりとの不倫騒動があったり、映画／ドラマ出演にも積極的だったからなあ。それを前提で聴くと、確かに痛烈なのだ。以下部分引用。
「歌が得意な猿なのに 高級外車がお出迎え
スーパースターになれたのは 世渡り上手と金まかせ
冗談美談でふんぞり返って ケジメも無しとする
言い寄る女と愚かな客とが それでも良しとする
大学出たって馬鹿だから 常識なんかは通じねえ
濡れた花弁にサオ立てて 口説きの文句はお手のモノ
道化も道化ウンザリするような 生き様シャウトすりゃ
小粋な仮面でどこかでパクった 小言を連呼する
子供の頃から貧乏で そのうえ気さくな努力家で
実はすべてが嘘なのに 芝居のセンスにゃたけている
天才奇才とおだてりゃエテ公は いつでも木に登る
儲かる話とクスリにゃ目が無い バカヤロ様がいる
チンチン電車は走るけど 青春時代は帰らない
テレビにゃ出ないと言ったのに ドラマの主役にゃ燃えている」
●コレ聴いて長渕はカンカン。雑誌「VIEWS」で反論、「オレは桑田を許さない」とマジ切れ。この雑誌インタビューはリアルタイムで買って読んだ。「コレはオレの事だとハッキリ認識した」と語り、かつてイベントで共演した時、盛り上がったサザンに請われてステージに上がったら頭からビールをかけられたというエピソードを吐露。まー、テンション上がったクワタ氏ならばそんくらい勢いでやる気もするけど、やられた方はそうはとらない。「アイツはオレを笑い者にしたかったんだ」と怒りを隠さない。
●一方クワタサイドは、これは自分も含めた一般的なミュージシャンを差す表現で個人攻撃ではないと表明、謝罪文も送付する。で、最後はどうなったかというと、95年に長渕剛が大麻取締法違反で逮捕され、これで一気に論争は沈静化。「クスリにゃ目が無いバカヤロ様がいる」。うわ〜、ウタの通りになっちゃった。シャレがキツいわ。
●しかし、自分の BOB DYLAN 的アプローチでフォーク表現を革新しようとしてたクワタが、当時日本語フォークの最前線にいた長渕を、仮想敵国に想定するのはわりと自然な流れだ。だけど「ホントにアンタを批判してんだよ〜」というほどヒールになりきれないのがクワタ氏の人の良さ。実際、90年代「J-POP」世界で肥大化したサザンと市場にセルアウトした自分を自嘲する意図も、実際かなり含ませてたのだと思う。一方、この顛末以降の長渕剛も、作風を変えて別次元にレベルアップ（マッチョ肉体改造も含め）しているので、この批判が今も有効というわけでもない。
●野良犬気取りで剥いた牙は、ヘンなトコロに刺さっちゃってケチがついたが、このアルバムの持つヒリヒリした触感は、「世に万葉〜」でセルアウトしたとサザンに失望してたボクに、ああクワタはまだリアルなんだと感じさせてくれたのだった。
●この時期のソロ名義のアルバム未収録シングルをチェック。
 | 真夜中のダンディー (2001/06/25) 桑田佳祐 商品詳細を見る |
●「真夜中のダンディー／黒の舟歌」1993年
●アルバム「孤独の太陽」に一年ほど先駆けてリリースされてたシングルのカップリング。渋い。渋過ぎる。作家・野坂昭如が歌って有名になった怨念暗黒歌謡。それをブルースロックで黒っぽく歌い上げる。 「愉快な人気者サザン」から、どれほどクワタ氏が遠ざかってしまいたいと感じていたのかが、滲み出て来る仕上がり。ダークで陰鬱。
 | 月 (2001/06/25) 桑田佳祐 商品詳細を見る |
●「月／A LOVER'S CONCERTO」1994年
●「月」のカップリングは、J.B.バッハの有名曲を、ポップスにアレンジして SARAH VAUGHAN などがヒットさせた60年代の曲を、フォークロックのアブローチでカバーしたもの。クソ有名なのでこのメロディには誰もが反応できるはず。でもアレンジの印象がまるで違うので、一瞬なんの曲か分からない、ちょっと聴いて初めて、あ！あの曲をやってんだ！と驚く仕掛け。
 | 祭りのあと (2001/06/25) 桑田佳祐 商品詳細を見る |
●「祭りのあと／すべての歌に懺悔しな!!」1994年
●アルバム「孤独の太陽」リリース後に発売されたシングル曲。ここまで着て、やっとクワタ氏は完全に鬱憤を晴らすことができたのか、なんとなく音楽性がサザンに接近してきた。塩辛い歌詞に塩辛い声。でもバンドの音に優しい丸みが戻ってきた。これにて、悪者クワタという「祭り」は終わった。
●桑田佳祐 ＆ MR. CHILDREN「奇跡の地球」1995年
●1993年から、エイズ啓蒙イベント「ACT AGAINST AIDS（略称AAA）」がスタート。この企画に初回から参加しているクワタ氏が、第二回のライブで披露したミスチルとのコラボ楽曲をこの年シングルカット。小林武史が社長を務める音楽事務所「烏龍舎」に所属し、彼のプロデュースのもと1994年にブレイクを果たした新進バンド MR. CHILDREN と合体。ちょっぴりスカテイストのリズムに乗って、桜井和寿とクワタ氏が義憤を込めてシャウト合戦。小林のキーボードがこの両者の対決をキーボードで盛り上げる。このシングルが、サザン／桑田佳祐と小林武史との実質上最後の共同作業になる。
●小林武史とのコラボレーションを終え、サザンはセルフプロデュースで90年代後半を漕ぎ出していく。そんな1995年から2000年をボクはサザン＜第五期＞と呼びたいと思います。そしてこの時代においても、バンドは成熟する事なく、貪欲に新境地を切り開いていくのです。
●ふう、今回はとってもクタビレた。次回はちょっと時間置きますね。
●過去の関連記事はこちらに。
「サザン再聴、その５」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20080317.html
「サザン再聴、その４」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20071214.html
「サザン再聴、その３」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20071206.html
「サザン再聴、その２」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-date-20070802.html
「サザン再聴、その１」http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-entry-69.html
2008.03.26
さくらさくら。クスリの飲み方には御用心。
●目黒川の桜。
●心療内科の診察で病院に向かう途中、目黒川沿いの桜並木がキレイに咲いているトコロに遭遇した。風雅だな。これナン分咲きっていうの？ よくわからんです。
●ロングヘアのキレイな女の子が、じっと桜を見つめていた。川沿いのベンチに腰を下ろし、タイトジーンズを穿いた足を組み、その上にヒジをついて、静かに花を眺めてる。髪の毛を風に流されるままにして、その景色に見とれてる様子は、不思議な趣があった。風雅だな。
●自律神経失調症とのお付合い（その４６）〜「後任のセンセイは美人」編
●しばらくこのシリーズ書いてませんでした。まあ、コンディションは順調だから。取り立てて書く事もない。主治医が変って新しいセンセイが出てきたコトも書いてなかったな〜。
●新しいKセンセイは、前のYセンセイよりもより若めで、美人さんだ。でもクールビューティって感じで、あんましくつろいだトークに付き合ってくれる感じがない。Yセンセイが辞め、医師が１人減ったので、他のセンセイ達の受持ち患者がドカッと増えたと見え、少々テンパッてるっぽい。ボクも予約時間調整がメンドクサくなった。まあ、お互い馴染むには時間がかかるんだろう。ボクはリハビリ出社も始まり、他の患者に比べればもうライト級ランクなので、センセイ側もヘビー級の患者さんと比べて安心して経過を見てられるというスタンスなのだろう。
●しかし、昨日はクスリの量を少々間違えた。
●ボクの場合、基本的にクスリを飲むタイミングは毎食事と就寝前だ。で、昨日は異常に疲れてて眠かったので、夕食を食べた後すぐに眠ろうと思ったのだ。だから夕食時のクスリと就寝前のクスリをいっぺんに飲んだ。精神安定剤４種類、睡眠薬、喘息系のクスリなどなど計８種類。
●これが効きすぎた。夜９時から午前11時まで眠りっぱなし、起きようにもアタマがクラクラで立てないくらい。朝飯を食おうにもハシが握れないほどになった。コレには懲りた。聞けば、このテの安定剤は、足し算ではなく、かけ算の考え方で効果が大きくなる、いわゆる相乗効果で影響するので、マトメ飲みはややこしいことになる。濃くなりすぎたクスリは、目一杯水を飲んで流し出すしかない。今日は1.5リットルくらい水を飲んだ。
●コンスタンをウマく使え。
●コンスタンという頓服用の精神安定剤がある。これをうまく使うと生活のペースを崩さずコンディションを保つ事が出来るという。前から飲んでるクスリだが、今までは露骨にパニック発作が起こりそうになったり、パニックが起こったらヤバいシチュエーション（幼稚園の行事とか、芝居の公演とか）に入る前に、一発キメることにしてた。
●これを、くたびれて突然昼寝したくなった時にキメるとイイらしい。実際、夕方突然睡魔が襲って来るのですよ、最近は。色々な人と会って話をするのが、かなりの体力集中力の負担消耗になってて、人とたくさん話した日はかなりクタクタになる。見た目は元気そうでもまだそのくらいの体力しかないんですよ…。でもそんな時に一服コンスタンをキメると、眠くなくなる。不思議だ。今まではテンション上げないために飲んでたのに、テンション落ちてる時にも効くっつーんだから。
●現在、リハビリ出社の勤務時間は午後１時から夕方４時３０分まで。これを来週をメドに少し前倒ししてみる。まずは正午１２時メドで。４月イッパイかけて、徐々に午前１０時へ近づけていく。
●元の職場のフロアには立ち入り厳禁というルールはまだしっかりあるが、カフェや売店フロアで仲間と会話するのは解禁となった。メールで連絡を取り合って昼飯を一緒にするくらいは良しとされた。実際、売店フロアにいるとホントに色々な人に会う。上司Gさんにも元上司Yさんにも「おう！元気そうになったな」と声をかけてもらい10分くらい会話する事が出来た。これはコレでうれしい。同期の連中と話すのも楽しい。みんな新しい仕事を始めてたりして「オモシロい事やってんじゃん」と言い合える感じが出来てる。
●追記。カバンを持ち替えた。
●今まで肩掛けカバンを使ってた。「さてはコレが肩の痛みの元凶か」とにらみ、軽量化したりカバン自体を買い替えたりしてた。しかし、痛みは治らない。そこで今週から小型のトートバッグを手に持つ方式に切り替えた。すると一気に肩の痛みが緩和し出した。肩ヒモを肩に乗せるために、肩の筋肉に無理な緊張を与えていたと見る。片手が塞がるのは面倒で電車内読書派のボクにはちと不便だが、この明快な効果にはちと感動した。
●今週から愛用してる、SNARL EXTRAVAGANZA の小型トート。ドクロがキッチュでしょ。着る人を選ぶヒップでキッチュなブランド。以前ちょっと仕事した時オマケでもらったのさ。
●以前の「自律神経失調症とのお付合い」シリーズは下記の記事にまとめております。ご参考に。
http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-entry-223.html
●心療内科の診察で病院に向かう途中、目黒川沿いの桜並木がキレイに咲いているトコロに遭遇した。風雅だな。これナン分咲きっていうの？ よくわからんです。
●ロングヘアのキレイな女の子が、じっと桜を見つめていた。川沿いのベンチに腰を下ろし、タイトジーンズを穿いた足を組み、その上にヒジをついて、静かに花を眺めてる。髪の毛を風に流されるままにして、その景色に見とれてる様子は、不思議な趣があった。風雅だな。
●自律神経失調症とのお付合い（その４６）〜「後任のセンセイは美人」編
●しばらくこのシリーズ書いてませんでした。まあ、コンディションは順調だから。取り立てて書く事もない。主治医が変って新しいセンセイが出てきたコトも書いてなかったな〜。
●新しいKセンセイは、前のYセンセイよりもより若めで、美人さんだ。でもクールビューティって感じで、あんましくつろいだトークに付き合ってくれる感じがない。Yセンセイが辞め、医師が１人減ったので、他のセンセイ達の受持ち患者がドカッと増えたと見え、少々テンパッてるっぽい。ボクも予約時間調整がメンドクサくなった。まあ、お互い馴染むには時間がかかるんだろう。ボクはリハビリ出社も始まり、他の患者に比べればもうライト級ランクなので、センセイ側もヘビー級の患者さんと比べて安心して経過を見てられるというスタンスなのだろう。
●しかし、昨日はクスリの量を少々間違えた。
●ボクの場合、基本的にクスリを飲むタイミングは毎食事と就寝前だ。で、昨日は異常に疲れてて眠かったので、夕食を食べた後すぐに眠ろうと思ったのだ。だから夕食時のクスリと就寝前のクスリをいっぺんに飲んだ。精神安定剤４種類、睡眠薬、喘息系のクスリなどなど計８種類。
●これが効きすぎた。夜９時から午前11時まで眠りっぱなし、起きようにもアタマがクラクラで立てないくらい。朝飯を食おうにもハシが握れないほどになった。コレには懲りた。聞けば、このテの安定剤は、足し算ではなく、かけ算の考え方で効果が大きくなる、いわゆる相乗効果で影響するので、マトメ飲みはややこしいことになる。濃くなりすぎたクスリは、目一杯水を飲んで流し出すしかない。今日は1.5リットルくらい水を飲んだ。
●コンスタンをウマく使え。
●コンスタンという頓服用の精神安定剤がある。これをうまく使うと生活のペースを崩さずコンディションを保つ事が出来るという。前から飲んでるクスリだが、今までは露骨にパニック発作が起こりそうになったり、パニックが起こったらヤバいシチュエーション（幼稚園の行事とか、芝居の公演とか）に入る前に、一発キメることにしてた。
●これを、くたびれて突然昼寝したくなった時にキメるとイイらしい。実際、夕方突然睡魔が襲って来るのですよ、最近は。色々な人と会って話をするのが、かなりの体力集中力の負担消耗になってて、人とたくさん話した日はかなりクタクタになる。見た目は元気そうでもまだそのくらいの体力しかないんですよ…。でもそんな時に一服コンスタンをキメると、眠くなくなる。不思議だ。今まではテンション上げないために飲んでたのに、テンション落ちてる時にも効くっつーんだから。
●現在、リハビリ出社の勤務時間は午後１時から夕方４時３０分まで。これを来週をメドに少し前倒ししてみる。まずは正午１２時メドで。４月イッパイかけて、徐々に午前１０時へ近づけていく。
●元の職場のフロアには立ち入り厳禁というルールはまだしっかりあるが、カフェや売店フロアで仲間と会話するのは解禁となった。メールで連絡を取り合って昼飯を一緒にするくらいは良しとされた。実際、売店フロアにいるとホントに色々な人に会う。上司Gさんにも元上司Yさんにも「おう！元気そうになったな」と声をかけてもらい10分くらい会話する事が出来た。これはコレでうれしい。同期の連中と話すのも楽しい。みんな新しい仕事を始めてたりして「オモシロい事やってんじゃん」と言い合える感じが出来てる。
●追記。カバンを持ち替えた。
●今まで肩掛けカバンを使ってた。「さてはコレが肩の痛みの元凶か」とにらみ、軽量化したりカバン自体を買い替えたりしてた。しかし、痛みは治らない。そこで今週から小型のトートバッグを手に持つ方式に切り替えた。すると一気に肩の痛みが緩和し出した。肩ヒモを肩に乗せるために、肩の筋肉に無理な緊張を与えていたと見る。片手が塞がるのは面倒で電車内読書派のボクにはちと不便だが、この明快な効果にはちと感動した。
●今週から愛用してる、SNARL EXTRAVAGANZA の小型トート。ドクロがキッチュでしょ。着る人を選ぶヒップでキッチュなブランド。以前ちょっと仕事した時オマケでもらったのさ。
●以前の「自律神経失調症とのお付合い」シリーズは下記の記事にまとめております。ご参考に。
http://unimogroove.blog4.fc2.com/blog-entry-223.html
2008.03.25
今日はヒヨコと言う生き物を分析する。
●我が家の珍獣、娘ヒヨコ５歳の生態を、今日は考察してみる。
●ヒヨコの「ちびロボちゃん」。
●今まで我が家のレゴブロックは兄ノマドの占有物で、ヤツが高度なメカを作るのにだけ使われてきたのだが、最近ヒヨコもレゴ遊びに目覚めやがった。ヒヨコは「ちびロボちゃん」と名づけた単純なブロックの固まりを大量生産して、全員を遠足に引率したりして遊ぶ。「ちびロボちゃんのおかあさん」もいるらしいが、アタマが壊れて修理中との話だ。
●娘ヒヨコは、どうやらアニメ声らしい。
●今まで赤ん坊だと思って特に気にしてなかったが、同年齢の女の子たちと遊ぶヒヨコを見ててふと気づいた。まわりの子はそれなりにしっかりした声にシフトチェンジしてるのに、ウチのヒヨコだけいつまで経っても赤ん坊のようにシタッタラズで、ピーピー聞こえるヘンな声なのだ。つまりは、このアニメ声がコイツの地声？ そうか……、おまえ、アニメ声だったんだ。
●「ヒヨコのとりあい」。
●ヒヨコが自分で言ってることなのだが、最近お友達の間で「ヒヨコのとりあい」になるらしい。「ヒヨコのとりあいになっちゃうんだよ〜。」ナニそれ？「ヒヨコちゃん、あそぼ！」「ヒヨコちゃんはワタシとあそぶの！」「ちがう！ひよこちゃんはコッチ！」とかいうシチュエーションになるという。「そんでヒヨコ、うでひっぱられるの〜。」 ……まあ、人気者ととれれば結構なことなんだが、そうじゃないのは容易に予想できる。ヒヨコは感覚のままに生きてる動物なので、目の前の状況に反射反応するだけで、主体性が微塵もない。だから、主体性のしっかりした子から見たら付き従わせるのに都合がいいキャラなのだ。オママゴトするにしても、メインのポジション「おかあさん」はせず、「あかちゃん」とか「ねこ（←人間じゃないじゃん）」を疑問なくやってる。
●ワイフが言う。「ヒヨコ、そういう時は、ちゃんとお友達に自分が誰と遊びたいのか、今自分がどうしたいのかハッキリ言わないとダメでしょう。」そしたらアイツ爆笑しながら「いまじぶんがどうしたいかなんて、そんなのイチイチかんがえるわけないじゃん！あははは」。ぼくも爆笑。こいつダメだ。アホだ。だから毎日ノー天気で、出たとこ勝負で、無計画で、何べん怒られても懲りないんだ。でも明るいからイイ。ワイフの目撃証言によると、ヒヨコのとりあいで険悪モードの女子同士がにらみ合う最中に、当の本人は一人満面の笑みで幼稚園の庭をスキップして回っていたという。
●反射反応だけで生きるコドモの生態。
●ヒヨコは、自分が今ウタを歌ってるかどうか自分で分かってないらしい。頭の中に楽しいメロディが鳴っているのは結構なこと。しかしそれがダイレクトで音声出力されてるコトに気づかない。ごはん食べてる時に「ルルルル〜」と歌うので、止めサナイ！と注意するのだがどうしても止められない。トイレに入ってても、中から「ララララ〜」とウタが聞こえてくる。公文式教室でも、保護者は入れない教室の中から声高らかに歌うヒヨコの声が聴こえて来る。ああそんな子他にいないのに…。かと思うと、「ヒヨコ、今のウタ何のウタ？もう一回歌って」と頼むと、ハッと我に返りハニカんで逃げていく。あ、コイツ、自分が歌ってたって今知らなかったんだ。
●このフリースタイルのリリックが時に秀逸で素晴らしい。先日も紹介したが、「おおだいこ〜と〜、こ〜だいこ〜。どっちがつーよいの〜？」は名曲だと思った。無意識下でそんなコト考えてるのかオマエ。
●ヒヨコの意味不明フレーズ。
●思ったことが、頭の中からダイレクトにコボれ落ちる。それはもう「お〜いお茶」が自販機から転がり出るくらいのスピードで。しかも意味不明。
●「うんのろくろう！」廊下を楽しくスキップしながら叫んでる。海野六郎。真田幸村に仕えた真田十勇士の一番地味キャラだ。ノマドの歴史マンガからインプットされたな。でも意味はわかってない。
●「ガーリックトースト！」これもコタツで家族と談笑してたら突然出てきたフレーズ。ヒヨコ、いきなりナニ？「ガーリックトースト！」お前、ガーリックトースト食ったことないじゃん…。トークの脈絡に何も関係ないし…。その週からワイフは「ガーリックトースト」を朝食メニューのローテーションに組み込んだのであった。
●ヒヨコ脳の中身を考えてみる。そしてその有効利用を考える。
●思うに、ヒヨコの脳の中身は、様々なイメージが無秩序にフワフワ浮いてるだけのようだ。ソレが無意識の海の中から、意識の水面に浮かび上がった時に、口をついてポコンと言葉が出て来る仕組みになってると見受ける。
●このヒヨコの性質を活かせないものか？…そうだ！「ことわざ」だ。
●意味のないフレーズが脳ミソからこぼれ落ちるくらいなら、本人が意味を理解してなくても有用なフレーズを脳ミソに入れておいとく方がいい。そこでことわざ本購入。
●「どらえもんの学習シリーズ 国語おもしろ攻略 ことわざ辞典」
●この本をウチの娘ヒヨコに買い与えて、ちょっとづつ読み聞かせてあげているのだ。ふりがな付きの大きな文字でことわざが書いてあるから、ヒヨコも自力で読める。
●そこで、コール＆レスポンス。
●ネコに？「こばん！」
●花より？「ダンゴ！」
●九死に？「イッショウをえる！」
●頭隠して？「シリかくさず！」
●ブタもおだてりゃ？「キにのぼる！ブー！」それは「ヤッターマン」だね…。
●いけるねヒヨコ。ちなみに意味は半分も分かってません。このことわざはどういう意味だっけ？「…うーん、ドラえもんがカクレンボして…オシリがでてて…」それは本に書いてあったたとえ話でしょ。
●ことわざは便利。「寝る子は育つ」。
●夜９時、いつまでたってもフトンに入ろうとしないヒヨコに、ことわざで諭す。「寝る子は育つ！ヒヨコ、大きくなったらモデルさんになりたいんでしょ。寝ないコは大きくなれないよ！人間はね、夜中に背が伸びるんだ」これ説得力抜群。ヒヨコ「寝てる間にカミサマが背を伸ばしてくれるの？！」……まあ、そういうことでイイよ。だから早く寝なさいな。
●ことわざボード作成。
●トイレの壁に、ホワイトボードを設置した。ここにヒヨコが今一番お気に入りのことわざをマジックで記入する仕組みになってる。先日まで「りょおてにはな」と書いてあったが、いつのまにか「かっぱのかわながれ」に改訂されてた。
●ヒヨコの「ちびロボちゃん」。
●今まで我が家のレゴブロックは兄ノマドの占有物で、ヤツが高度なメカを作るのにだけ使われてきたのだが、最近ヒヨコもレゴ遊びに目覚めやがった。ヒヨコは「ちびロボちゃん」と名づけた単純なブロックの固まりを大量生産して、全員を遠足に引率したりして遊ぶ。「ちびロボちゃんのおかあさん」もいるらしいが、アタマが壊れて修理中との話だ。
●娘ヒヨコは、どうやらアニメ声らしい。
●今まで赤ん坊だと思って特に気にしてなかったが、同年齢の女の子たちと遊ぶヒヨコを見ててふと気づいた。まわりの子はそれなりにしっかりした声にシフトチェンジしてるのに、ウチのヒヨコだけいつまで経っても赤ん坊のようにシタッタラズで、ピーピー聞こえるヘンな声なのだ。つまりは、このアニメ声がコイツの地声？ そうか……、おまえ、アニメ声だったんだ。
●「ヒヨコのとりあい」。
●ヒヨコが自分で言ってることなのだが、最近お友達の間で「ヒヨコのとりあい」になるらしい。「ヒヨコのとりあいになっちゃうんだよ〜。」ナニそれ？「ヒヨコちゃん、あそぼ！」「ヒヨコちゃんはワタシとあそぶの！」「ちがう！ひよこちゃんはコッチ！」とかいうシチュエーションになるという。「そんでヒヨコ、うでひっぱられるの〜。」 ……まあ、人気者ととれれば結構なことなんだが、そうじゃないのは容易に予想できる。ヒヨコは感覚のままに生きてる動物なので、目の前の状況に反射反応するだけで、主体性が微塵もない。だから、主体性のしっかりした子から見たら付き従わせるのに都合がいいキャラなのだ。オママゴトするにしても、メインのポジション「おかあさん」はせず、「あかちゃん」とか「ねこ（←人間じゃないじゃん）」を疑問なくやってる。
●ワイフが言う。「ヒヨコ、そういう時は、ちゃんとお友達に自分が誰と遊びたいのか、今自分がどうしたいのかハッキリ言わないとダメでしょう。」そしたらアイツ爆笑しながら「いまじぶんがどうしたいかなんて、そんなのイチイチかんがえるわけないじゃん！あははは」。ぼくも爆笑。こいつダメだ。アホだ。だから毎日ノー天気で、出たとこ勝負で、無計画で、何べん怒られても懲りないんだ。でも明るいからイイ。ワイフの目撃証言によると、ヒヨコのとりあいで険悪モードの女子同士がにらみ合う最中に、当の本人は一人満面の笑みで幼稚園の庭をスキップして回っていたという。
●反射反応だけで生きるコドモの生態。
●ヒヨコは、自分が今ウタを歌ってるかどうか自分で分かってないらしい。頭の中に楽しいメロディが鳴っているのは結構なこと。しかしそれがダイレクトで音声出力されてるコトに気づかない。ごはん食べてる時に「ルルルル〜」と歌うので、止めサナイ！と注意するのだがどうしても止められない。トイレに入ってても、中から「ララララ〜」とウタが聞こえてくる。公文式教室でも、保護者は入れない教室の中から声高らかに歌うヒヨコの声が聴こえて来る。ああそんな子他にいないのに…。かと思うと、「ヒヨコ、今のウタ何のウタ？もう一回歌って」と頼むと、ハッと我に返りハニカんで逃げていく。あ、コイツ、自分が歌ってたって今知らなかったんだ。
●このフリースタイルのリリックが時に秀逸で素晴らしい。先日も紹介したが、「おおだいこ〜と〜、こ〜だいこ〜。どっちがつーよいの〜？」は名曲だと思った。無意識下でそんなコト考えてるのかオマエ。
●ヒヨコの意味不明フレーズ。
●思ったことが、頭の中からダイレクトにコボれ落ちる。それはもう「お〜いお茶」が自販機から転がり出るくらいのスピードで。しかも意味不明。
●「うんのろくろう！」廊下を楽しくスキップしながら叫んでる。海野六郎。真田幸村に仕えた真田十勇士の一番地味キャラだ。ノマドの歴史マンガからインプットされたな。でも意味はわかってない。
●「ガーリックトースト！」これもコタツで家族と談笑してたら突然出てきたフレーズ。ヒヨコ、いきなりナニ？「ガーリックトースト！」お前、ガーリックトースト食ったことないじゃん…。トークの脈絡に何も関係ないし…。その週からワイフは「ガーリックトースト」を朝食メニューのローテーションに組み込んだのであった。
●ヒヨコ脳の中身を考えてみる。そしてその有効利用を考える。
●思うに、ヒヨコの脳の中身は、様々なイメージが無秩序にフワフワ浮いてるだけのようだ。ソレが無意識の海の中から、意識の水面に浮かび上がった時に、口をついてポコンと言葉が出て来る仕組みになってると見受ける。
●このヒヨコの性質を活かせないものか？…そうだ！「ことわざ」だ。
●意味のないフレーズが脳ミソからこぼれ落ちるくらいなら、本人が意味を理解してなくても有用なフレーズを脳ミソに入れておいとく方がいい。そこでことわざ本購入。
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●「どらえもんの学習シリーズ 国語おもしろ攻略 ことわざ辞典」
●この本をウチの娘ヒヨコに買い与えて、ちょっとづつ読み聞かせてあげているのだ。ふりがな付きの大きな文字でことわざが書いてあるから、ヒヨコも自力で読める。
●そこで、コール＆レスポンス。
●ネコに？「こばん！」
●花より？「ダンゴ！」
●九死に？「イッショウをえる！」
●頭隠して？「シリかくさず！」
●ブタもおだてりゃ？「キにのぼる！ブー！」それは「ヤッターマン」だね…。
●いけるねヒヨコ。ちなみに意味は半分も分かってません。このことわざはどういう意味だっけ？「…うーん、ドラえもんがカクレンボして…オシリがでてて…」それは本に書いてあったたとえ話でしょ。
●ことわざは便利。「寝る子は育つ」。
●夜９時、いつまでたってもフトンに入ろうとしないヒヨコに、ことわざで諭す。「寝る子は育つ！ヒヨコ、大きくなったらモデルさんになりたいんでしょ。寝ないコは大きくなれないよ！人間はね、夜中に背が伸びるんだ」これ説得力抜群。ヒヨコ「寝てる間にカミサマが背を伸ばしてくれるの？！」……まあ、そういうことでイイよ。だから早く寝なさいな。
●ことわざボード作成。
●トイレの壁に、ホワイトボードを設置した。ここにヒヨコが今一番お気に入りのことわざをマジックで記入する仕組みになってる。先日まで「りょおてにはな」と書いてあったが、いつのまにか「かっぱのかわながれ」に改訂されてた。
2008.03.22
Gの花道は修羅の道。DR.DRE。G-FUNKの開発者。
●やっぱりヒップホップだね。その８。
●EAZY-E と RUTHLESS RECORDS のお話で西海岸ギャングスタラップのことに触れたのが前回。もうちょっとこの辺を深掘りしてみましょう。主人公は DR. DRE。N.W.A. の音楽的頭脳であり、その後の西海岸、いや全世界のヒップホップシーンに巨大な影響を与えた男。
●N.W.A. 以前の DR. DRE。
●EAZY-E に出会う前の彼は、WORLD CLASS RECKIN' CRU という名前のユニットでオールドスクールなラップをしていた。仲間には共に N.W.A. のメンバーになる DJ YELLA も。テコテコしたエレクトロな質感のトラックに、80年代前半のホンモノのオールドスクールをお手本にしたような代物。ドコかでちょっとだけ聴いたことがあるけど、あんましカッコよくなかった。しかも当時のディスコファンクバンドがヤリガチだった、コテコテのキラキラ衣装を着てたりして、ぶっちゃけイケテなかった（写真左端が DRE、その隣が YELLA、つーか激ヤセじゃん）。それでもマジメに就職するよりも、いい金ゲットできるとあって、音楽でメシを食いたいと思ってたのが20歳前後の DRE だった。
●そんな時、麻薬の売人 EAZY-E に声をかけられる。
●DRE が EAZY や早熟なラップ少年 ICE CUBE と知り合った86年頃は、クラックが新型ドラッグとして LA のストリートに流れ込み、ギャング抗争も激化し、ゲットーがどんどん危険になっていく時期だった。EAZY はクスリで手にした汚れたカネを、もうちょっとマトモなモンに投資した方がイイと思ったのだろう。ローカルでは実力を認められていた、DRE、YELLA、ICE CUBE に声をかけてレコードを作るコトを思いついた。これが RUTHLESS RECORDS の始まりであり、N.W.A. の結成に繋がる最初のキッカケになった。
●N.W.A. のコンセプトは EAZY のモノ。しかし音は全て DRE と YELLA のモノ。
●N.W.A. の出現は、ヒップホップ世界を転覆した。東では PUBLIC ENEMY や KRS-ONE たちが黒人意識の覚醒や白人中心主義への批判精神を説いていたというのに、この連中は、自分たちや同胞をニガー呼ばわりし、オンナと見れば全部ビッチ呼ばわり、殺人と脅迫と発砲と暴力を叫んだ。EAZY-E はホントにそんな世界からやってきた男だったし、そのイメージを最大限利用した。その過激さにテレビもラジオも恐れをなしてOAを完全に拒絶した。しかし若者たちは自分たちの本音を凶暴な言葉でぶちまける彼らを完全に支持した。JAZZY JEFF & THE FRESH PRINCE（←現 WILL SMITH）が「親達にはてんで理解できねえだろう」とラップしてるのを EAZY は皮肉って、「黒人のガキが聴いたら笑うだろう。連中には親がいない。いたとしても、クラックと売春に夢中だよ」と語った。
●最初 EAZY はラップするつもりすらなかったから、音楽やトラックは完全に DRE と YELLA の仕事だった。（リリックはみんな ICE CUBE が担当。）ゲットーの喧噪と焦燥感をゴチャゴチャと詰め込んでハイテンポに疾走するザラザラした質感は、ICE CUBE のタフなラップに相性がよかった。正直一聴しただけでは、後に DRE が編み出す「G-FUNK」を N.W.A. の音からは見つけ出す事が出来ない。
●しかし、ICE CUBE がカネ問題で脱退し、東に渡って PUBLIC ENEMY のプロデューサーチーム THE BOMB SQUAD と組んでソロ作を発表する。N.W.A. は強力なフロントマンを失うが、そのラップ力の低下を補うため、THE BOMB SQUAD のサンプルてんこ盛りスタイルすらを吸収、その一方で、うねるファンキーなベースラインが存在感を示すようになってくる。ラストアルバム「NIGGA 4 LIFE」1991年では、一曲だけピーヒャララなキーボードも聴ける。MC REN の極悪エロネタ曲ではテンポダウンしたレイドバックファンクもやってる。G-FUNK まであと一歩である。
●SUGE KNIGHT 登場。DEATH LOW 帝国の出現。
●カネの切れ目が縁の切れ目。EAZY と DRE の間でもカネのもめ事が発生した。「NIGGA 4 LIFE」制作の最終段階、EAZY のいるスタジオを、一人の大男が訪ねてきた。SUGE KNIGHT。元プロフットボウラーで、ボディガードとして音楽業界周辺をうろついていた男だ。RUTHLESS の主だったアーティストの権利を全て譲れと迫る。いつのまにか金属バットや鉄パイプを持った男たちが EAZY を囲んでいる。とどめのセリフは「オマエのお袋がどこに住んでるのか、コッチは全部わかってんだぜ」。RUTHLESS から DR.DRE は脱退。N.W.A. は解体した。
●独立した DR.DRE が立ち上げたレーベルの名は「DEATH LOW RECORDS」。1991年のことだった。ICE CUBE が抜けた穴を埋めてくれた仲間たちは全員引っこ抜いた。THE D.O.C.、KOKANE、ABOVE THE LAW。新しい才能も目一杯発掘した。SNOOP DOGGY DOGG、DAZ & KURUPT の二人組ユニット THA DOGG POUND、西の至宝シンガーになる NATE DOGG。SNOOP の従兄弟 RBX、DRE の腹違いの弟 WARREN G、フィメールラッパー THE LADY OF RAGE。才気あふれる猛犬どもが集まった。
●「G-FUNK」の完成。西海岸新世紀。この一枚をヒップホップは無視できない。
●DR.DRE「THE CHRONIC」1992年
●ここには、噛み付くような勢いでギャンギャンわめくヤツはいない。余裕シャクシャクのニヤついた顔で、非道の悪行を自慢げに語るギャングがいる。N.W.A. はチンピラが自分たちを苛つかせる連中に噛み付いた音楽で、世間を死ぬほどビビらせた。DEATH LAW は違う。カネは十分儲けた。ドデカイ車も買った。オンナも腐るほどいる。ストリートの勝者として君臨するボスの音楽だ。
●「THE CHRONIC」ってのは高品質のマリファナを示す隠語だ。CDやジャケの至る所にハッパマークが入ってる。ここのサウンドは、その上質のハッパを胸の奥まですーっと吸い込んで、ポハ〜っとふかす、そんなダラリと弛緩したルーズさを象徴してる。神経質にハイテンポだった N.W.A. 時代から猛烈にテンポダウンして、サンプルにも使用している P-FUNK や ISAAC HAYES、DONNY HATHAWAY のような、腰を揺らす骨太のファンクを狙っている。
●G-FUNK の醍醐味は、レイドバックな重低音のベース。ドでかい車のスピーカーでこの重低音を鳴らしながらロスのハイウェイを流したらどんなに気持ちがイイだろう。そしてメリハリある四ツ打ちのキック。この意匠をなぞった彼らは、ある意味では70年代ファンクの正統後継者だ。ここでは COLIN WOLFE というベーシストが低音を手弾きしてる（また名前がイヌ関係だ）。
●そしてお次は DR.DRE の必殺技。彼自身の手弾きのキーボードだ。ピーヒャラーピーヒャララー。アルバムイントロからいきなりコレが鳴る。お世辞にも技巧的とはいえない、指３本くらいで弾けるだろうシンセのヒョロヒョロした鳴りは、ルードな雰囲気の中で意外なほど場をピシッと引き締め、ギャング社会の緊張感を伝える役目を果たしてる。「オマエ、最近随分イキがってるみたいだけど、あんま調子こいてると、オレがいじめちゃうよ？」「ス、スイマセン、先輩！」これ、G-FUNK の偉大な発明。
●DEATH LAW 黄金時代。そして、その崩壊。
●「THE CHRONIC」でその独特の飄々としたラップを披露した SNOOP DOGGY DOGG が1993年デビューアルバム「DOGGY STYLE」を発表。見事ビルボードチャート一位をゲットし、G-FUNK を全国区に知らしめた。
●1994年にはレーベルサンプラーを兼ねたような映画サントラ「ABOVE THE RIM」「MURDER WAS THE CASE」を発表。いずれも極上の G-FUNK、DEATH LAW の猛犬パフォーマーの凄まじさを見せつけた。全てが DR.DRE の描いたプランであり、サウンドであった。
●そして1995年 DEATH LAW は西海岸の永遠のカリスマ 2PAC を獲得する。ここまでは、全てがうまく行っているかのように見えた。
●2PAC「ALL EYEZ ON ME」1996年
●西海岸のディスコファンクバンド DIGITAL UNDERGROUND のメンバーとして下積みをしてた若者 2PAC は、92年のブラックムービー「JUICE」の主演を務めて一躍スターダムに。ソロも数々リリースするが、トラブルも連発、非番警官を襲撃したり、銃弾５発をくらって重傷を負ったり、婦女暴行の咎で刑務所に入ったり。このヤンチャすぎる若者を SUGE KNIGHT は保釈金を全部立て替えて自社のニュースターに据えようと考えた。
●血気盛ん過ぎる若者 2PAC と、レーベルの実権を完全掌握した SUGE KNIGHT は、ギャング路線をさらに過激化させ、東海岸の雄 PUFF DADDY 率いる BAD BOY RECORDS を盛んに挑発し、ヒップホップの東西抗争をエスカレートさせる。
●この２枚組アルバムは、DEATH LAW の中でも最高売上げを果たした大作になったが、ぶっちゃけ、ボクはあまり好きじゃない。前述の DEATH LAW 物件と全然違うサウンドだからだ。このアルバム、実質 DR.DRE 不在で制作されてる。レーベルの長であるはずの DR.DRE が一曲しかトラック提供してない（その一曲「CALIFORNIA LOVE」は G-FUNK 史上屈指の名曲になったが）。彼は 2PAC の存在に乗ってなかったのだろう。この段階で、SUGE KNIGHT & 2PAC と、DR.DREや他のアーティストに亀裂が生じ始めていた。明らかに SUGE のモノホンヤクザ路線は無茶過ぎる。誰もがそう思ってた。そしてあの悲劇が起こる。1996年9月。ボクシング観戦の後クラブに移動する車中で 2PAC は襲撃さ�
●EAZY-E と RUTHLESS RECORDS のお話で西海岸ギャングスタラップのことに触れたのが前回。もうちょっとこの辺を深掘りしてみましょう。主人公は DR. DRE。N.W.A. の音楽的頭脳であり、その後の西海岸、いや全世界のヒップホップシーンに巨大な影響を与えた男。
●N.W.A. 以前の DR. DRE。
●EAZY-E に出会う前の彼は、WORLD CLASS RECKIN' CRU という名前のユニットでオールドスクールなラップをしていた。仲間には共に N.W.A. のメンバーになる DJ YELLA も。テコテコしたエレクトロな質感のトラックに、80年代前半のホンモノのオールドスクールをお手本にしたような代物。ドコかでちょっとだけ聴いたことがあるけど、あんましカッコよくなかった。しかも当時のディスコファンクバンドがヤリガチだった、コテコテのキラキラ衣装を着てたりして、ぶっちゃけイケテなかった（写真左端が DRE、その隣が YELLA、つーか激ヤセじゃん）。それでもマジメに就職するよりも、いい金ゲットできるとあって、音楽でメシを食いたいと思ってたのが20歳前後の DRE だった。
●そんな時、麻薬の売人 EAZY-E に声をかけられる。
●DRE が EAZY や早熟なラップ少年 ICE CUBE と知り合った86年頃は、クラックが新型ドラッグとして LA のストリートに流れ込み、ギャング抗争も激化し、ゲットーがどんどん危険になっていく時期だった。EAZY はクスリで手にした汚れたカネを、もうちょっとマトモなモンに投資した方がイイと思ったのだろう。ローカルでは実力を認められていた、DRE、YELLA、ICE CUBE に声をかけてレコードを作るコトを思いついた。これが RUTHLESS RECORDS の始まりであり、N.W.A. の結成に繋がる最初のキッカケになった。
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●N.W.A. のコンセプトは EAZY のモノ。しかし音は全て DRE と YELLA のモノ。
●N.W.A. の出現は、ヒップホップ世界を転覆した。東では PUBLIC ENEMY や KRS-ONE たちが黒人意識の覚醒や白人中心主義への批判精神を説いていたというのに、この連中は、自分たちや同胞をニガー呼ばわりし、オンナと見れば全部ビッチ呼ばわり、殺人と脅迫と発砲と暴力を叫んだ。EAZY-E はホントにそんな世界からやってきた男だったし、そのイメージを最大限利用した。その過激さにテレビもラジオも恐れをなしてOAを完全に拒絶した。しかし若者たちは自分たちの本音を凶暴な言葉でぶちまける彼らを完全に支持した。JAZZY JEFF & THE FRESH PRINCE（←現 WILL SMITH）が「親達にはてんで理解できねえだろう」とラップしてるのを EAZY は皮肉って、「黒人のガキが聴いたら笑うだろう。連中には親がいない。いたとしても、クラックと売春に夢中だよ」と語った。
●最初 EAZY はラップするつもりすらなかったから、音楽やトラックは完全に DRE と YELLA の仕事だった。（リリックはみんな ICE CUBE が担当。）ゲットーの喧噪と焦燥感をゴチャゴチャと詰め込んでハイテンポに疾走するザラザラした質感は、ICE CUBE のタフなラップに相性がよかった。正直一聴しただけでは、後に DRE が編み出す「G-FUNK」を N.W.A. の音からは見つけ出す事が出来ない。
●しかし、ICE CUBE がカネ問題で脱退し、東に渡って PUBLIC ENEMY のプロデューサーチーム THE BOMB SQUAD と組んでソロ作を発表する。N.W.A. は強力なフロントマンを失うが、そのラップ力の低下を補うため、THE BOMB SQUAD のサンプルてんこ盛りスタイルすらを吸収、その一方で、うねるファンキーなベースラインが存在感を示すようになってくる。ラストアルバム「NIGGA 4 LIFE」1991年では、一曲だけピーヒャララなキーボードも聴ける。MC REN の極悪エロネタ曲ではテンポダウンしたレイドバックファンクもやってる。G-FUNK まであと一歩である。
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●SUGE KNIGHT 登場。DEATH LOW 帝国の出現。
●カネの切れ目が縁の切れ目。EAZY と DRE の間でもカネのもめ事が発生した。「NIGGA 4 LIFE」制作の最終段階、EAZY のいるスタジオを、一人の大男が訪ねてきた。SUGE KNIGHT。元プロフットボウラーで、ボディガードとして音楽業界周辺をうろついていた男だ。RUTHLESS の主だったアーティストの権利を全て譲れと迫る。いつのまにか金属バットや鉄パイプを持った男たちが EAZY を囲んでいる。とどめのセリフは「オマエのお袋がどこに住んでるのか、コッチは全部わかってんだぜ」。RUTHLESS から DR.DRE は脱退。N.W.A. は解体した。
●独立した DR.DRE が立ち上げたレーベルの名は「DEATH LOW RECORDS」。1991年のことだった。ICE CUBE が抜けた穴を埋めてくれた仲間たちは全員引っこ抜いた。THE D.O.C.、KOKANE、ABOVE THE LAW。新しい才能も目一杯発掘した。SNOOP DOGGY DOGG、DAZ & KURUPT の二人組ユニット THA DOGG POUND、西の至宝シンガーになる NATE DOGG。SNOOP の従兄弟 RBX、DRE の腹違いの弟 WARREN G、フィメールラッパー THE LADY OF RAGE。才気あふれる猛犬どもが集まった。
●「G-FUNK」の完成。西海岸新世紀。この一枚をヒップホップは無視できない。
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●DR.DRE「THE CHRONIC」1992年
●ここには、噛み付くような勢いでギャンギャンわめくヤツはいない。余裕シャクシャクのニヤついた顔で、非道の悪行を自慢げに語るギャングがいる。N.W.A. はチンピラが自分たちを苛つかせる連中に噛み付いた音楽で、世間を死ぬほどビビらせた。DEATH LAW は違う。カネは十分儲けた。ドデカイ車も買った。オンナも腐るほどいる。ストリートの勝者として君臨するボスの音楽だ。
●「THE CHRONIC」ってのは高品質のマリファナを示す隠語だ。CDやジャケの至る所にハッパマークが入ってる。ここのサウンドは、その上質のハッパを胸の奥まですーっと吸い込んで、ポハ〜っとふかす、そんなダラリと弛緩したルーズさを象徴してる。神経質にハイテンポだった N.W.A. 時代から猛烈にテンポダウンして、サンプルにも使用している P-FUNK や ISAAC HAYES、DONNY HATHAWAY のような、腰を揺らす骨太のファンクを狙っている。
●G-FUNK の醍醐味は、レイドバックな重低音のベース。ドでかい車のスピーカーでこの重低音を鳴らしながらロスのハイウェイを流したらどんなに気持ちがイイだろう。そしてメリハリある四ツ打ちのキック。この意匠をなぞった彼らは、ある意味では70年代ファンクの正統後継者だ。ここでは COLIN WOLFE というベーシストが低音を手弾きしてる（また名前がイヌ関係だ）。
●そしてお次は DR.DRE の必殺技。彼自身の手弾きのキーボードだ。ピーヒャラーピーヒャララー。アルバムイントロからいきなりコレが鳴る。お世辞にも技巧的とはいえない、指３本くらいで弾けるだろうシンセのヒョロヒョロした鳴りは、ルードな雰囲気の中で意外なほど場をピシッと引き締め、ギャング社会の緊張感を伝える役目を果たしてる。「オマエ、最近随分イキがってるみたいだけど、あんま調子こいてると、オレがいじめちゃうよ？」「ス、スイマセン、先輩！」これ、G-FUNK の偉大な発明。
●DEATH LAW 黄金時代。そして、その崩壊。
●「THE CHRONIC」でその独特の飄々としたラップを披露した SNOOP DOGGY DOGG が1993年デビューアルバム「DOGGY STYLE」を発表。見事ビルボードチャート一位をゲットし、G-FUNK を全国区に知らしめた。
●1994年にはレーベルサンプラーを兼ねたような映画サントラ「ABOVE THE RIM」「MURDER WAS THE CASE」を発表。いずれも極上の G-FUNK、DEATH LAW の猛犬パフォーマーの凄まじさを見せつけた。全てが DR.DRE の描いたプランであり、サウンドであった。
●そして1995年 DEATH LAW は西海岸の永遠のカリスマ 2PAC を獲得する。ここまでは、全てがうまく行っているかのように見えた。
 | All Eyez on Me (2005/09/19) 2Pac 商品詳細を見る |
●2PAC「ALL EYEZ ON ME」1996年
●西海岸のディスコファンクバンド DIGITAL UNDERGROUND のメンバーとして下積みをしてた若者 2PAC は、92年のブラックムービー「JUICE」の主演を務めて一躍スターダムに。ソロも数々リリースするが、トラブルも連発、非番警官を襲撃したり、銃弾５発をくらって重傷を負ったり、婦女暴行の咎で刑務所に入ったり。このヤンチャすぎる若者を SUGE KNIGHT は保釈金を全部立て替えて自社のニュースターに据えようと考えた。
●血気盛ん過ぎる若者 2PAC と、レーベルの実権を完全掌握した SUGE KNIGHT は、ギャング路線をさらに過激化させ、東海岸の雄 PUFF DADDY 率いる BAD BOY RECORDS を盛んに挑発し、ヒップホップの東西抗争をエスカレートさせる。
●この２枚組アルバムは、DEATH LAW の中でも最高売上げを果たした大作になったが、ぶっちゃけ、ボクはあまり好きじゃない。前述の DEATH LAW 物件と全然違うサウンドだからだ。このアルバム、実質 DR.DRE 不在で制作されてる。レーベルの長であるはずの DR.DRE が一曲しかトラック提供してない（その一曲「CALIFORNIA LOVE」は G-FUNK 史上屈指の名曲になったが）。彼は 2PAC の存在に乗ってなかったのだろう。この段階で、SUGE KNIGHT & 2PAC と、DR.DREや他のアーティストに亀裂が生じ始めていた。明らかに SUGE のモノホンヤクザ路線は無茶過ぎる。誰もがそう思ってた。そしてあの悲劇が起こる。1996年9月。ボクシング観戦の後クラブに移動する車中で 2PAC は襲撃さ�